Mainan apa yang ada di Rus'? Sejarah mainan anak di Rus' Mainan kuno di Rus' terbuat dari tanah liat

Mainan rakyat Rusia merupakan elemen etnis penting dan monumen budaya tradisional masyarakat Rusia. Ini adalah jenis seni rakyat sintetis yang menggabungkan sarana seni dekoratif, terapan dan seni rupa, serta unsur musik. Mainan juga merupakan elemen tradisional dalam membesarkan anak. Anak-anak belajar tentang dunia dan bersosialisasi dalam masyarakat melalui permainan. Mainan rakyat tradisional bervariasi dalam jenis, bahan dan cara pembuatannya. Selain itu, terdapat hubungan antara mainan rakyat dan berbagai jenis aktivitas ekonomi masyarakat, peralatan, dan keyakinan agama. Mainan rakyat merupakan elemen penting dalam sosialisasi dan pendidikan anak.

Mainan rakyat Rusia menarik karena ambiguitas, kedalaman, simbolisme gambar, dekorasi, singkatnya, kesan bahan dan sifat alaminya, teknik teknologi tradisional, konvensionalitas gambar, dan banyak lagi. Mainan rakyat menggambarkan manusia, benda fauna: burung, rusa dan rusa, beruang, kuda, kambing, dan hewan lainnya. Mainan tradisional Rusia sebagian besar terbuat dari tanah liat, kayu, jerami, dan kulit kayu birch.

Mainan rakyat Rusia memiliki simbol yang berbeda-beda. Misalnya mainan berbentuk matahari, kuda goyang, atau ayunan merupakan simbol kesejahteraan. Mainan berbentuk telur, ayam jago - simbol langit. Rusa melambangkan sinar matahari, kedamaian di bumi dan pernikahan yang bahagia. Beruang adalah simbol kekuatan dan kekayaan.

Mainan rakyat Rusia terbuat dari tanah liat dan kayu

Selama berabad-abad, penduduk suatu wilayah tertentu telah menciptakan dan mewariskan tradisi asli pembuatan mainan rakyat dari generasi ke generasi, yang unik, orisinal, dan memadukan ciri-ciri nasional suatu wilayah tertentu di Rusia. Dari ciri-ciri luar mainan rakyat Rusia, orang dapat memahami di daerah mana mainan itu dibuat.

Seperti disebutkan di atas, mainan sebagian besar dibuat dari dua bahan: tanah liat (mainan Abashevskaya, Dymkovskaya, Kargopolskaya, Pleshkovskaya, dan Filimonovskaya) dan kayu (mainan Bogorodskaya Mazykskaya, matryoshka, burung kebahagiaan).

Mainan rakyat Rusia Abashevo terbuat dari tanah liat. Namanya berasal dari desa Abashevo, provinsi Penza. Pada abad 19-20. Para ahli tembikar terbaik tinggal di desa Abashevo, yang karyanya dihargai di seluruh Rusia. Di provinsi Penza, di desa Abashevo, terdapat banyak simpanan tanah liat, yang awalnya digunakan untuk membuat hidangan yang indah. Mainan Abashevo pertama kali dibuat pada pertengahan abad ke-19 untuk permainan anak-anak. Namun lama kelamaan, mainan tersebut mulai diberi karakter satir, dengan tujuan untuk mengejek para pembohong dan pihak yang mengambil untung dari tetangganya.

Puncak perkembangan mainan Abashevo terjadi pada abad ke-20, ketika banyak pengrajin pembuatan masakan dari tanah liat tidak mampu lagi bersaing dengan pabrik. Selama periode inilah sebagian besar pengrajin mulai membuat peluit, yang membangkitkan minat yang tulus dan bahkan kegembiraan di kalangan anak-anak. Salah satu master terkenal pada masa itu adalah Timofey Zotkin. Karya-karyanya mempunyai pengaruh yang signifikan terhadap generasi berikutnya.

Subyek mainan Abashev bermacam-macam, yang utama adalah binatang dan burung, ciri utamanya adalah tubuh yang terlalu panjang dengan leher dan kaki yang pendek. Hewan sering kali digambarkan dengan rambut ikal dan janggut yang lebat. Kebanyakan mereka memahat domba jantan, rusa, dan kambing. Secara penampilan, mereka menyerupai centaur yang fantastis, yang dicirikan oleh semacam sindiran. Mainan Abashevo dirancang untuk mengolok-olok sifat buruk manusia, terutama cinta uang dan penipuan. Itu sebabnya, selain sosok binatang yang tidak biasa, Anda juga bisa melihat seorang wanita muda yang anggun, seorang penunggang kuda yang gagah, dan seorang pangeran berwujud seekor domba jantan berwajah manusia.

Saat membuat mainan, sang master menggunakan tanah liat dan beberapa tumpukan, yang dengannya ia membentuk patung, membuat lubang dan pola. Setelah itu produk dibakar dan dicat. Untuk mengecat mainan Abashevo, pengrajin menggunakan cat minyak dan enamel, yang menjamin daya tahan dan kekayaan desainnya. Tema lukisan itu, pertama-tama, adalah alam dan dunia sekitar, yang bukannya tanpa simbolisme. Mainan Abashevo didominasi warna merah, hijau dan biru.

Mainan rakyat Rusia Dymkovo, yang juga terbuat dari tanah liat, dikenal luas hingga saat ini. Mainan Dymkovo telah dibuat selama berabad-abad. Mainan semacam itu dibuat di pemukiman Dymkovo, yang terletak dekat kota Kirov. Pengrajin bekerja di pemukiman Dymkovo sendirian dan bersama keluarga. Pada awal abad ke-19, mainan dari Dymkovo menyebar ke seluruh Rusia.

Pada masa itu, lebih dari 100 ribu mainan diproduksi per tahun, yang mulai dijual, termasuk di ibu kota dan provinsi Orenburg. 59 keluarga dari Dymkovo mengerjakan kreasi mereka. Master yang paling terkenal adalah Koshkins Dan Nikulin. Pada awal abad ke-20, mainan Dymkovo kehilangan popularitasnya sebelumnya, meskipun pada tahun 1930-an kerajinan Dymkovo mulai bangkit kembali di Kirov. Mainan Dymkovo secara tradisional dibuat dalam bentuk wanita, penunggang kuda, prajurit berkuda, burung dan hewan yang fantastis, dan ada juga komposisi plot multi-figur.

Proses pembuatan mainan Dymkovo terdiri dari dua tahap yaitu memahat produk dan mengecatnya. Ada tradisi dalam menciptakan bentuk mainan dan desainnya, yang terutama diekspresikan dalam statisitas, kemegahan bentuk, dan kecerahan lukisan. Misalnya pada komposisi “Ibu dengan Anak” sosok perempuan tampak lurus ke depan, seolah membeku dalam posisi tersebut. Kualitas statis yang sama juga terdapat pada mainan yang menggambarkan burung dan binatang.

Gambar mainan Dymkovo berikut ini sangat populer::

• Kalkun berwarna-warni seperti burung merak.
• Wanita itu adalah orang kota yang anggun sekaligus wanita petani tradisional yang mengenakan kokoshnik. Anak-anak dapat digambarkan di sebelahnya.
• Domba - Patung hewan ini dapat memiliki tanduk dengan ukuran berbeda. Perhatikan bahwa mereka selalu berlapis emas. Anak domba digambarkan dengan pakaian biasa atau anggun.
• Kuda itu secara tradisional berwarna biru cerah.
• Pria dalam mainan Dymkovo paling sering digambarkan sebagai penunggang kuda, pria kota atau desa yang berjalan.
• Babi, burung, lonceng. Mereka digambarkan dalam berbagai variasi dan nada.

Untuk membuat mainan Dymkovo, digunakan tanah liat merah Vyatka dan pasir sungai. Setiap bagian mainan dibuat secara terpisah: sebuah badan dibentuk dari sepotong tanah liat bundar, di mana bagian-bagian mainan yang tersisa ditempelkan. Selanjutnya produk dikeringkan di udara terbuka selama beberapa hari. Kemudian dibakar. Di Rus, mereka menggunakan kompor untuk ini. Sekarang menjadi tungku peredam, yang suhunya mencapai 1000 °C. Ketika patung itu mendingin, patung itu diputihkan. Di Rus, susu juga digunakan untuk ini.

Tahap selanjutnya adalah mewarnai. Pada zaman kuno, pewarna alami yang berbahan dasar telur, susu, jelaga, cuka, dan tempera digunakan untuk ini. Saat ini, cat akrilik paling sering digunakan. Ekor burung, tanduk binatang, dan pakaian manusia dilapisi dengan daun tembaga (kertas tipis). Mainan Dymkovo ditandai dengan penggunaan warna merah, biru, kuning, zamrud, biru muda, hijau dan oranye. Cat putih dan hitam digunakan dalam jumlah kecil. Setiap warna yang digunakan untuk melukis mainan memiliki arti tersendiri: putih adalah simbol kesucian; hitam - kebohongan; hijau - alam; merah - kekuatan, kesehatan; biru - langit.

Pola yang digunakan dalam melukis mainan Dymkovo erat kaitannya dengan kepercayaan masyarakat dan simbol alam. Misalnya matahari dan bulan merupakan lambang asal mula kehidupan; berlian adalah tanda kesuburan; ombak adalah tanda langit dan kelembapan. Tahap akhir pengecatan adalah pengaplikasian daun emas. Saat ini, mainan Dymkovo sedang berkembang, teknologi baru bermunculan, ide-ide segar bermunculan, namun tradisi produksinya tetap tidak berubah.

Mainan tanah liat Kargopol dikenal di seluruh Rusia dan luar negeri. Nama produk tersebut berasal dari kota kuno Kargopol, provinsi Arkhangelsk, yang pada zaman dahulu merupakan salah satu pusat Old Believers. Diketahui, warga kota ini dan sekitarnya sudah lama berkecimpung di bidang gerabah dan pembuatan mainan tradisional.

Dibandingkan dengan mainan Dymkovo dan Filimonov yang berwarna cerah, mainan Kargopol memiliki tampilan yang kasar. Hal ini ditandai dengan komposisi multi-figur (troika gembira dengan penunggang kereta luncur, figur penari, naik perahu, adegan dongeng, dll.). Semua sosoknya bertubuh agak jongkok, dengan lengan dan kaki pendek, badan memanjang, leher tebal dan pendek, serta kepala relatif besar. Menariknya, hewan-hewan tersebut digambarkan dengan cakar yang tebal.

Mainan Kargopol bertema pedesaan. Pahlawan pengrajin lokal adalah orang-orang Rusia biasa yang bekerja di ladang, pembajak dan penabur yang beristirahat saat makan siang, wanita yang mencuci pakaian dan mengasuh anak. Seringkali, para master tidak hanya menciptakan hewan yang ada, tetapi juga hewan fiksi. Misalnya, setengah kuda, setengah manusia, yang digambarkan berseragam militer dengan perintah; kuda berkepala dua atau burung Sirin.

Pengrajin Kargopol memanusiakan hewan asli, yaitu melukis pakaian, barang-barang rumah tangga, dan alat musik untuk mereka. Mereka menggambarkan beruang, rusa besar, domba jantan, kuda, kucing, anjing, burung. Wanita digambarkan dalam gaun panjang, rambut mereka dikepang, manik-manik dilukis di leher mereka, dan seikat bayi atau sepiring makanan diletakkan di tangan mereka. Pria tersebut selalu digambarkan berjanggut tebal, mengenakan kemeja bercat, celana panjang longgar, dan sepatu bot tinggi dengan hak rendah. Topi atau topi ada di kepala Anda untuk melindungi Anda dari sinar matahari.

Setiap mainan memiliki simbolisme dan makna tersembunyinya masing-masing. Wanita adalah simbol bumi, kesuburan, dan perawat. Beruang melambangkan pemilik hutan, rusa atau domba jantan melambangkan langit dan matahari. Mainan Kargopol dibuat dari sepotong tanah liat, terkadang ditambahkan elemen tambahan. Setelah dibakar, patung itu ditempatkan dalam larutan tepung kental. Berkat tepung yang dibakar, pola-pola gelap yang aneh muncul di permukaan, yang kemudian ditutupi dengan cat. Teknologi ini memberikan kelegaan dan volume pada gambar tersebut. Warna lukisan yang paling populer adalah merah, hijau, kuning dan biru.

Mainan itu selalu dihias dengan pola: pada gambar manusia dijadikan hiasan pakaian, dan binatang dihias dengan tanduk atau anggota badan. Polanya sederhana dan tidak rumit: garis bergelombang, bentuk geometris, dan bunga. Selain itu, gambar pada mainan matahari, langit, bulan, api, bumi dan air dijadikan sebagai pola.

Mainan dari Pleshkovo dibentuk dari campuran tanah liat dan mika. Setelah mainan dibakar, inklusi mika memberi produk kilau keperakan tambahan dan berkilau di seluruh permukaan. Peluit yang terbakar memiliki struktur berpori dan berwarna merah muda. Pengrajin mengecat tanah liat secara bebas dan menyebarkan cat alami di beberapa titik. Awalnya, tidak ada cat yang digunakan sama sekali dalam pembuatan mainan Pleshkovo, tetapi pengrajin yang lebih modern menggiling batu bata hingga menutupi peluit sepenuhnya dan mencampurnya dengan burdock atau ekstrak rami. Sebelumnya, cukup menemukan jumlah tanah liat emas lokal yang dibutuhkan dan menggambar 2-3 garis di sepanjang patung.

Nama mainan tersebut berasal dari desa Pleshkovo, provinsi Oryol. Mainannya sederhana dan ringkas. Warna utama mainan Pleshkovo: biru, merah, hijau. Saat mengecat produk, pewarna alami digunakan - jus elderberry dan burdock, yang diaplikasikan pada permukaan gambar dalam bentuk bintik-bintik. Subjek mainan Pleshkovo berbeda: binatang (kuda, domba jantan, sapi, rusa, ayam jantan), burung (bebek), manusia (tentara, wanita), makhluk fantastis (putri duyung, burung - sirin).

Tema kehidupan petani juga tersebar luas. Misalnya, gambar patung tanah liat yang sangat populer adalah seorang wanita dengan bayi di lengan kirinya. Di antara ternak, sapi, ayam jantan, domba jantan, dan kuda paling sering digambarkan.

Saat ini, lonceng dan peluit Pleshkovo dibuat menggunakan teknologi tradisional dan simbol mitos Rusia kuno, misalnya putri duyung.

Mainan rakyat Rusia Filimonovsky

Mainan rakyat Rusia Filimonovsky juga milik tanah liat. Mainan itu dibuat di desa Filimonovo, distrik Odoevsky, provinsi Tula. Desa ini terletak di dekat endapan tanah liat putih yang bagus. Menurut legenda, ada seorang lelaki tua yang tinggal di daerah ini Filemon, yang membuat mainan. Mainan tradisional Filimonovsky dibuat dalam bentuk seorang wanita, seorang wanita petani, seorang tentara, sepasang penari, serta dalam bentuk binatang, misalnya sapi, domba jantan, rubah, ayam jantan, dan makhluk hutan yang aduhai.

Pada pertengahan abad ke-19, perikanan Filimonov menjadi dikenal luas di luar provinsi Tula. Orang-orang Rusia menyukai patung-patung tanah liat asli yang cerah, membelinya di pameran dan memberikannya kepada anak-anak. Saat ini, hampir seluruh penduduk desa Filimonovo hidup dari produksi tembikar. Namun pada awal abad kedua puluh, perikanan kehilangan popularitasnya sebelumnya. Masyarakat mulai mencari cara baru untuk mendapatkan uang, pengrajin mulai kehilangan keterampilannya, sehingga jumlah pengrajin dan pengrajin wanita menurun secara signifikan. Ada tiga orang wanita yang tinggal di desa tersebut yang tidak kehilangan seni modeling dan terus membuat mainan. Produksinya sedikit banyak meningkat pada tahun 1950-an, ketika minat masyarakat terhadap mainan Filimonov mulai bangkit kembali. Pada 1980-an, mainan Filimonov mendapatkan kembali popularitasnya dan mencapai tingkatan baru, berkat kelompok kreatif yang terdiri dari lulusan bacaan seni dan industri.

Kebanyakan mainan Filimonov digunakan sebagai peluit. Ada juga ciri-ciri lokal dari gambar mainan tersebut. Misalnya, seorang wanita selalu dipahat dengan rok panjang, berbentuk lonceng, dengan topi di kepalanya. Pria tersebut digambarkan berseragam dengan tali bahu, topi dengan pelindung dan sepatu bot dengan tumit kecil. Hewan digambarkan dengan pinggang tipis dan leher panjang yang anggun. Terkadang sulit untuk membedakan hewan satu sama lain, dan hanya warna gambar atau ciri-ciri tertentu yang membantu dalam hal ini. Kuda dipahat dengan telinga coklat berukuran sedang, domba jantan bertanduk bulat, dan sapi bertanduk berbentuk bulan sabit.

Secara umum, mainan Filimonovsky berbeda dari mainan lain dalam bentuk memanjang dan proporsi memanjang. Hal ini ditentukan oleh karakteristik daerah tersebut, karena wilayah Tula memiliki banyak simpanan tanah liat berlemak; sangat cocok untuk dibentuk, tetapi ketika dikeringkan akan mengendap secara signifikan dan retak. Pengrajin berulang kali meluruskan gambar tersebut, meregangkannya, sehingga menyembunyikan kontur dan retakan yang tidak rata.

Mainan Filimonov jarang dicat. Warna yang digunakan sebagian besar adalah kuning, merah dan hijau, dan terkadang biru dan ungu. Namun, pengecatan terjadi dalam urutan tertentu: awalnya mereka mengecat bintik-bintik kuning, kemudian menguraikannya dengan warna merah, atau menggambar pola, dan kemudian melengkapinya dengan warna hijau. Mereka mulai melukis dengan pola dari tengah, menggunakan transisi mulus ke tepi produk. Perlu dicatat bahwa polanya sangat sederhana dan jelas: garis-garis, tulang herring, bentuk geometris, dan bintang. Saat melukis mainan Filimonovsky, pola bunga mendominasi: daun, matahari, cabang, beri, dan bunga.

Mainan rakyat Rusia terbuat dari kayu.mainan bogorodskaya

Mainan tradisional Rusia Bogorodskaya berasal dari desa Bogorodskoe, provinsi Moskow. Mainan itu terbuat dari kayu, sebagian besar linden. Sebelum dijadikan mainan, pohon linden harus dikeringkan selama dua tahun. Serpihan kayu digunakan untuk membuat dudukan mainan. Mainan Bogorodsk jarang dihias atau dicat. Di Rus, permukaan patung yang sudah jadi dibersihkan dengan amplas. Selanjutnya, mainan tersebut difinishing dengan ukiran yang terletak secara ritmis di permukaan dan menghiasi produk. Secara tradisional, beberapa bagian mainan dibuat dapat digerakkan. Beberapa mainan dipasang di meja samping tempat tidur, dan pegas dimasukkan ke dalamnya - ini membuat sosok itu beraksi.

Mainan lain dibuat di palang penyebar (“Kawanan”, “Kavaleri”, “Prajurit”). Ada mainan yang bagian bergeraknya diikatkan pada tali berbobot; beban berayun, menarik benang, mengaktifkan bagian-bagian gambar. Subyek mainan Bogorodsk beragam - ini adalah pahlawan dongeng dan dongeng.

Mainan rakyat Rusia Mazyk

Mainan rakyat Rusia Mazyk dari kayu sangat langka. Itu dibuat untuk kerabat - anak-anak, istri, orang tua, dll. Di Rus, mainan Mazyk disebut "Bolvashka", "tararushka", "barang chip". Jenis ukiran yang dibuat untuk mainan itu dilestarikan di kalangan Mazyk, bagian dari komunitas Ofeni, penjaja, yang tinggal di bekas provinsi Vladimir - dari sinilah nama produk tersebut berasal. Subyek mainan Mazyk bermacam-macam: manusia, binatang, burung.

Ciri utama produksi mainan adalah penggunaan kapak saja; alat lain sangat jarang digunakan. Mainannya terbuat dari kayu pinus, aspen atau linden. Secara tradisional, terbuat dari kayu gelondongan dengan simpul yang menonjol. Simpul ini digunakan dalam produk; dapat berubah menjadi ekor atau paruh, atau dapat menjadi sirip tombak.

Boneka bersarang Rusia dikenal dan dicintai di seluruh dunia. Tempat kelahiran boneka bersarang dianggap sebagai kota Sergiev Posad, tempat wanita kayu pertama kali dibuat, dari mana, ketika dibuka, muncul sosok wanita serupa dengan ukuran berbeda. Penemuan boneka bersarang Rusia relatif baru - akhir abad ke-19. Selama periode ini, turner yang terkenal V.P. Zvezdochkin, yang bergerak di bidang pembuatan mainan kayu, atas permintaan seniman S.V. Malyutina Saya membuat blanko dari kayu, di mana saya meletakkan blanko pembuka yang sama, tetapi ukurannya berbeda.

Subjek lukisan mainan pertama adalah urusan sehari-hari para wanita cantik Rusia. Matryoshka terdiri dari 8 boneka kayu. Belakangan, jumlah bonekanya bervariasi bahkan mencapai 48 boneka kayu. Boneka Matryoshka diproduksi di sebuah artel S.I. Mamontova di Sergiev Posad. Boneka bersarang Rusia dipamerkan di pameran di Paris. Mainan luar biasa ini menarik perhatian orang asing, yang mulai memesan dari pengrajin Rusia.

Boneka matryoshka yang dibagikan terbanyak terdiri dari 3, 8, dan 12 boneka. Semakin banyak boneka, semakin berharga matryoshka tersebut. Tema utama boneka bersarang adalah kehidupan sehari-hari. Paling sering mereka menggambarkan aktivitas rumah tangga wanita. Gadis-gadis tersebut digambarkan dengan pakaian adat dan selalu mengenakan jilbab. Gadis-gadis itu memegang sabit untuk panen, kendi susu, dan sekeranjang buah beri di tangan mereka. Belakangan, subjek lain mulai digambarkan pada boneka matryoshka, misalnya karakter dari dongeng dan fabel, pahlawan dari cerita penulis terkenal.

Begitu mereka mencoba mengubah bentuk boneka yang bersarang, misalnya, muncul boneka berbentuk kerucut yang disisipkan satu sama lain. Namun bentuk ini tidak populer di kalangan masyarakat, sehingga para empu kembali ke bentuk sebelumnya.

Boneka-boneka itu juga berbeda dalam lukisannya. Saat ini, jenis lukisan berikut dibedakan:

• Zagorsk (warna cerah, kaya dan banyak elemen kecil yang digambar dengan jelas);
• Merinovskie (bunga besar);
• Semenovskie (lukisan simetris yang ketat);
• Polkhovskie (gambar bunga rosehip);
• Vyatskie (wanita muda utara).

Untuk membuat boneka bersarang digunakan linden yang setelah dicat dilapisi dengan pernis transparan berbahan dasar minyak. Pertama, pengrajin menggiling patung padat terkecil. Lalu dia membuat bagian bawah gambar berikutnya. Setelah diproses, elemen ini mengering dengan baik, dan baru kemudian bagian atas gambar disesuaikan. Menurut skema ini, semua komponen boneka bersarang disiapkan. Bagian yang kering harus diolah dengan lem kanji, yang berfungsi sebagai dasar pengecatan. Setelah produk mengering, mulailah mengecat boneka yang bersarang.

Pertama, master menggambar wajahnya. Kepala boneka bersarang digambarkan ditutupi syal, yang dilukis dengan pola tradisional Rusia. Jenis pakaian yang paling sering digambarkan adalah sundress; terkadang dilengkapi dengan celemek. Patung tersebut dihiasi dengan ornamen bunga. Setelah cat mengering, lapisan akhir diaplikasikan untuk melindungi boneka bersarang dari kelembapan dan keripik.

Mainan rakyat Rusia Fedoseevskaya dibuat di desa Fedoseevo, provinsi Nizhny Novgorod. Pada akhir abad ke-19 di wilayah Nizhny Novgorod, bisnis mainan berkembang dimana-mana. Seorang pengrajin tinggal di Fedoseevo Yakov Alexandrovich Alexandrov, yang membuat mainan bergerak dari serpihan kayu dan papan.

Mainan dibuat dengan pisau dan kapak, menggunakan serpihan kayu dan papan. Keripik dan papan dipaku dengan paku dan dicat dengan pola sederhana. Awalnya, mainan dilukis dengan pena bulu ayam. Kemudian, mereka mulai mencelupkan seluruh produk ke dalam cat kuning, menciptakan latar belakang cerah, dan kemudian mengaplikasikan bunga.

Plot utama mainan Fedoseev adalah kuda. Mereka juga memotong furnitur boneka, mobil, perahu, komidi putar, kereta luncur, pesawat terbang, trem, dan kapal uap bertingkat. Pada tahun 1930-an, mainan Fedoseev mulai diproduksi secara industri di kota Semenov. Pada tahun 1948, artel pembuat mainan Fedoseevsk dianeksasi ke koperasi Semenovsky.

Warna utama mainan Fedoseev adalah kuning dan merah. Pada tahun 1950-an, perikanan mulai kehilangan popularitasnya. Saat ini menguasai N.S.Muravyov menghidupkan kembali industri mainan.

Bird of Happiness adalah mainan yang dibuat dengan teknik khusus dari kayu. Dia berasal dari provinsi Arkhangelsk. Awalnya, mainan itu diberi nama “Merpati Pomeranian”. Pada pertengahan abad ke-20, seni pembuatan mainan ini bisa dibilang hilang. Sang master mulai menghidupkan kembali kerajinan itu Martyn Filippovich Fatyanov dari desa Selishche, distrik Leshukonsky, wilayah Arkhangelsk. Burung kebahagiaan biasanya digantung di langit-langit di sudut depan ruang depan desa, di mana terdapat meja dengan bangku. Ketika samovar mendidih diletakkan di atas meja, burung yang diukir itu, mengikuti arus udara panas, perlahan dan sungguh-sungguh mulai berputar pada porosnya.

Peneliti etnografi terkenal S.V. Maksimov melaporkan bahwa pada abad ke-19, seekor burung terkelupas yang digantung di langit-langit adalah atribut wajib dari rumah Pomeranian. Dia menyebutkan bahwa merpati seperti itu dibuat oleh Orang-Orang Percaya Lama Pomeranian di biara-biara mereka, serta oleh para industrialis Murmansk:

Ini adalah merpati yang sama yang terbuat dari serpihan - aktivitas santai para pertapa terampil, yang dipasang di langit-langit untuk dekorasi.

MM. Prishvin dalam ceritanya “Menurut Maymax” dia menyebut burung itu ketika menggambarkan seorang lelaki tua Pomor:

Kalau tidak, saya akan mengambil fotonya, dan dia akan menggantung potret itu di ruangan "bersih" di atas meja dengan taplak meja yang bersih. Pendeta Zosima dan Savvaty akan melihatnya dari sudut, dan dari langit-langit - seekor merpati yang diukir dari kayu dan dicat biru - tampak seperti Roh Kudus.

Dari kutipan di atas dapat disimpulkan bahwa merpati tersebut dipersonifikasikan dengan Roh Kudus. Tapi ini bukan simbol rakyat, karena dalam Injil merpati juga melambangkan Roh Kudus. Pada tahun 1920-an abad ke-20, seorang etnografer Nina Gagen-Thorn dalam cerita “Jalan Menuju Utara” dia menyebutkan seekor burung:

Aku berhenti dengan takjub; jendela lebar itu bersinar dengan bingkai biru. Di belakangnya, hamparan lautan perak berkilauan, dan dengan latar belakangnya, sebuah perahu berukir yang tergantung pada tali dari penutup jendela bergoyang. Itu diukir dan dilengkapi dengan sangat terampil sehingga tampaknya mengapung di sini dari laut, secara ajaib tidak mengembang, dan digantung di jendela. Di sisinya tergantung burung-burung yang dipotong dari serutan tipis dengan tali yang sama. Yang satu, melebarkan ekornya yang berwarna-warni, menoleh ke laut; yang lain, dengan wajah kekanak-kanakan dan mahkota tinggi, melihat ke dalam ruangan, sayap biru cerah terlipat di dadanya.

Burung kebahagiaan dibuat dari dua batangan padat dan serpihan kayu, tanpa menggunakan lem atau pengencang. Ujung-ujung satu balok diiris tipis memanjang. Ujung-ujungnya dipotong secara kiasan. Pada balok kedua, kepala burung dipotong di salah satu ujung, dan potongan memanjang untuk ekor di ujung lainnya. Di tengah masing-masing dua batang, potongan dibuat untuk sambungan selanjutnya. Mereka terhubung sedemikian rupa sehingga terbentuk salib. Ujung-ujung keripik dibelah dengan cara khusus, seperti kipas. Hasilnya adalah sayap dan ekor. Bulu serpihan terkadang disatukan dengan benang.

Burung itu biasanya terbuat dari pinus Karelia, cemara, cemara atau cedar Siberia. Awalnya produknya ringan, tetapi seiring waktu kayunya memperoleh rona emas. Di masa lalu di Rus, melukis merpati bukanlah kebiasaan. Saat ini, burung yang dicat juga menjadi populer.

Sebuah cerita tentang mainan untuk anak-anak

Anak-anak tentang sejarah mainan

Mainan sebagai atribut masa kecil

Sejarah mainan anak-anak sudah ada sejak ratusan, tapi ribuan tahun yang lalu. Hanya ada sedikit mainan di Rus Kuno. Dan mereka membuatnya dari apa yang ada. Boneka dijahit dari sisa-sisa kain, peluit dan kerincingan dibuat dari tanah liat, dan berbagai figur diukir dari kayu. Di Rus Kuno, orang tua sendiri yang membuat kerajinan untuk anak-anak mereka. Baru pada awal abad ke-19 mainan tradisional Rusia menjadi kerajinan nasional...

CARRACHING, yaitu, mainan kerincingan dibuat dari kayu dalam bentuk bola yang dibalik, dan kacang polong atau kerikil kecil ditempatkan di dalamnya; dari kulit kayu birch; terbuat dari tanduk kambing atau sapi, dibungkus dengan bubble yang didalamnya ada kacang polong. Gelembung hewan peliharaan dicuci, beberapa kacang polong ditambahkan, digelembungkan, diikat dan dikeringkan - gelembung sudah siap.

BULBUL . Ini adalah pot tanah liat, seukuran apel. Ia memiliki cerat, seperti teko, dan beberapa lubang, berisi air dan, ketika ditiup, menciptakan melodi yang mengalihkan perhatian dan menghibur anak.

Howler. Mereka diperoleh dari buah akasia dan jerami. Dengan menarik erat daun rumput gandum, pita, daun kulit pohon birch, kulit kayu, atau batang, Anda dapat menghasilkan suara mencicit yang menusuk.

KUBAR. Sebuah bola kayu kecil atau silinder berkaki pendek, mirip gasing, diluncurkan di sepanjang lantai atau tanah. Saat bermain, anak-anak mencambuknya dengan cambuk dan ini membuatnya berputar tanpa henti. Kadang-kadang anak-anak berdebat tentang siapa yang selanjutnya akan mencuri kubar atau mengendarainya melewati pasir, genangan air, atau lumpur.

DZYK. Mereka mengambil kancing biasa, memasukkan tongkat tipis ke dalam lubang, salah satu ujungnya runcing, dan ujung lainnya digenggam dengan jari dan digerakkan - terjadi sedikit dengungan.

FURCHALKA. Ambil lingkaran tipis atau piring yang terbuat dari kayu, timah, tulang; buat dua lubang di tengahnya dan regangkan dua benang. Setelah memutar benang, mereka mulai menariknya dengan cepat dengan tangan, terkadang mengencangkannya, terkadang mengendurkannya. Hal ini menyebabkan putaran yang cepat dan suara desiran khusus.

RATCHET. Ada dua jenis: roller kayu dengan pegangan dan ratchet yang terbuat dari 10-15 papan.

Mainan itu, selain sebagai hiburan, banyak digunakan untuk melindungi kebun dari burung, dan kemudian sebagai alat musik berisik saat membawakan lagu.

SAWGER. Ini adalah mainan yang cukup jenaka yang menyerupai pendulum berayun. Penggergaji diletakkan di tepi meja, dan benang dengan batu diturunkan ke bawah. Mereka memberi sedikit dorongan ke kepalanya, dan dia bergoyang cukup lama, menarik benang di tepi meja.

TENTARA DENGAN SABRE. Sebuah guling dimasukkan ke bahu prajurit kayu itu. Pedang kayu atau bulu ayam dipasang pada roller. Mereka menempatkannya di suatu tempat di tengah angin, dan ketika angin bertiup, prajurit itu membuat gerakan dengan pedangnya.

PENARI. Dua lelaki kecil dipotong dari kayu, lengan dan kakinya diikat longgar dengan benang. Para penari digantung di bulu kuda, yang hampir tidak terlihat. Saat bergerak-gerak, para penari bergerak lucu, seolah tanpa alasan yang jelas.

SMITH. Dua balok kayu diletakkan satu di atas yang lain, dua sosok duduk mengangkang dengan palu di tangan, dan di tengahnya ada landasan. Kemudian jeruji mulai bergerak ke arah yang berbeda, dan boneka-bonekanya bergerak, menciptakan efek bekerja di bengkel.

ANAK-ANAK. Mereka membuat dua atau empat sayap mirip dengan sayap gilingan. Sayap-sayap ini dipasang pada roller, dan roller dipasang pada tongkat dan diletakkan melawan angin. Mereka berputar bebas tertiup angin dan memberikan kesenangan besar bagi anak-anak.

BONEKA. Mereka selalu berusaha mendekatkan boneka itu dengan gambar perempuan asli dan bahkan muncul dengan tangan, kaki, dan mata yang bisa digerakkan.

Di antara orang Slavia, boneka itu memiliki makna yang dalam - melindungi dan menyerupai berhala - Bereginya - boneka yang luar biasa dan ditempatkan di atas teras, di jendela. Belakangan, boneka demam menjadi populer di Rus'. Ibu rumah tangga selalu menjahit 12 potong - selama 12 bulan dalam setahun melawan 12 penyakit mengerikan. Dia menjahit untuk menyenangkan para Lichomaniac, para pengocok, yaitu menenangkan roh dari berbagai penyakit. Masing-masing memiliki namanya sendiri - Gemetar, Ledeya, Bengkak, Menguning, Gabus, Payudara, Api, Tampak, Nivea.

Itu populer di kalangan petani memutar boneka . Sebagian kain digulung menjadi penggilas adonan, kepalanya diikat dengan benang, dan bagian atasnya ditutup dengan sobekan yang menggantikan gaun.

Boneka itu sudah didandani, tapi wajahnya tidak dicat. Boneka seperti itu disebut “tak berwajah”. Menurut kepercayaan populer, boneka berwajah seolah-olah memiliki jiwa dan dapat membahayakan anak. Oleh karena itu, boneka tak berwajah juga merupakan jimat.

Setiap gadis tahu bagaimana melakukan dan boneka jerami . Seikat jerami dipelintir membentuk kepala. Bundel yang lebih kecil disisipkan di antara dua bundel dan tangan pun dibuat. Mereka mendekorasi boneka itu dengan berbagai cara: mereka mengikat kepang, merajut syal, dan bahkan membuat gaun dari kain yang tidak berharga.

Anak-anak yang sangat miskin terpaksa membuat boneka meski hanya dari kayu gelondongan, membungkusnya dengan sesuatu.

Di provinsi Moskow mereka membuat boneka dari tanah liat dan kapur. Anak-anak dari keluarga kaya menggunakan boneka berkepala porselen. Boneka itu selalu membantu mengembangkan aturan keluarga yang baik.

Ada tandanya: bila anak banyak dan rajin bermain boneka, maka akan ada keuntungan dalam keluarga; jika mereka sembarangan menangani mainan, akan timbul masalah di dalam rumah. Mereka percaya bahwa boneka itu menjaga tidur anak dan melindungi anak, sehingga selalu ada di sampingnya - baik dalam permainan maupun dalam mimpi.

Di desa Rusia boneka kain - mainan yang paling umum. Dia ada di setiap rumah petani, dan di beberapa keluarga ada hingga seratus boneka.

BULIR. Biasanya diberikan sebagai hadiah untuk Kolyada, Natal dan terkadang pada hari libur yang berhubungan dengan panen. Boneka itu harus diisi dengan biji-bijian, sebaiknya gandum atau segala jenis biji-bijian sekaligus, agar hasil panennya kaya akan semua jenis tanaman biji-bijian. Di Rusia, bubur telah lama menjadi jenis makanan utama, karena biji-bijian memiliki vitalitas yang kuat.

Boneka itu terbuat dari kain goni. Sebuah tas kecil berisi gandum, sedangkan para wanita selalu menyanyikan lagu atau membaca doa. Kepala tanpa wajah ditempelkan pada kantong jenazah, diikat dengan selendang dan ikat pinggang (dengan ornamen magis: air, tanah, biji-bijian, matahari). Boneka biji-bijian membantu seseorang untuk percaya pada tahun yang sukses, dan iman membantu seseorang menciptakan segala sesuatu yang diperlukan untuk kehidupan yang ajaib.

MATRYOSHKA RUSIA. Mainan Rusia, boneka bersarang, “lahir” di Sergiev Posad, dekat Moskow. Bagi penduduk di banyak negara, ia benar-benar menjadi “gadis Rusia”, simbol dari segala sesuatu yang berbau Rusia.

Tahukah Anda bahwa meskipun populer, matryoshka muncul baru-baru ini: pada akhir abad ke-19. Boneka bersarang pertama, yang meniru dewa Jepang, diukir oleh Vasily Zvezdochkin. Sang master mengukir boneka itu, mendandaninya dengan celemek dan gaun malam, mendandaninya dengan selendang dengan bunga, dan memberinya ayam jago atau selendang di tangannya. Dan dia memberinya nama paling umum - Matryona. Matryoshka dengan cepat berubah dari sekadar mainan cantik menjadi suvenir, dan setelah itu, mainan nasional Rusia lainnya juga menjadi suvenir.

Patung-patung tanah liat dipahat bahkan sebelum penemuan roda tembikar. Awalnya, mereka berfungsi sebagai jimat yang bisa menenangkan roh yang membantu manusia. Di setiap lokasi, mainan yang berbeda dibuat: peluit, mainan kerincingan, patung manusia dan binatang. Mainan tanah liat yang paling terkenal adalah Dymkovo, Filimonovsky, Kargopol dan Khludnevsky.

Mainan Dymkovo (Vyatka). dibedakan dengan plastik khusus dan warna cerah. Sejak zaman kuno, tanah di provinsi Vyatka kaya akan tanah liat merah, dan penduduk setempat telah lama berkecimpung dalam bidang tembikar. Pembuatan mainan baru menjadi kerajinan tersendiri pada abad ke-19.

Gambar tradisional mainan Dymkovo adalah ayam jantan, kalkun, kuda, kambing, dan wanita muda dengan rok lebar.

Mainan secara tradisional dilukis dengan bentuk geometris, garis bergelombang dan lurus, serta pola kotak-kotak.

Mainan tanah liat Filimonovsky dianggap salah satu yang paling kuno di Rus'. Mereka disebutkan dalam kronik abad ke-13, tetapi baru menjadi kerajinan rakyat pada abad ke-19. Di antara mainan Filimonov terdapat patung manusia, patung binatang berleher panjang dan kepala kecil, serta peluit. Warna tradisional mainan Filimonov adalah kuning, hijau, merah tua, dan biru.

mainan Kargopol berasal dari Provinsi Arkhangelsk, kota Kargopol. Mereka dibedakan dari Dymkovo dan Filimonovsky berdasarkan warna gelapnya (hitam, coklat, hijau tua). Di antara karakternya ada pahlawan dongeng dan epos, hewan nyata dan luar biasa: Polkan (setengah kuda, setengah manusia), burung Sirin, kuda berkepala dua. Pengrajin Kargopol sering membuat kelompok figur: troika dengan kereta luncur, figur penari, perahu dengan penunggangnya.

Desa Khludnevo, wilayah Kaluga, terkenal dengan peluit tanah liatnya - ini mainan Khludnev . Mereka dipahat dalam bentuk binatang, burung, dan manusia. Mereka hanya membuat mainan tanah liat dalam bentuk figur perempuan. Mainan Khludnev sering kali terdiri dari seluruh komposisi yang digabungkan dari bagian-bagian yang dipahat secara terpisah.

Berdasarkan materi dari www.drevoroda.ru dan www.myshared.ru/slide/557046

Pastinya kamu akan tertarik dan tak kalah penasaran ingin tahu apa saja keseruan masa kecil kakek dan nenek kita di masa lalu, dan kenapa mereka tak pernah sempat bosan! Mainan ini masih bertahan sampai saat ini, karena manis sekali di hati dan jiwa)) Bacalah.

Pastinya kamu akan tertarik dan tak kalah penasaran ingin tahu apa saja keseruan masa kecil kakek dan nenek kita di masa lalu, dan kenapa mereka tak pernah sempat bosan!

Mainan ini masih bertahan sampai saat ini, karena manis sekali di hati dan jiwa)) Bacalah.

TARAKHTUSHKI, yaitu mainan kerincingan, dibuat dari berbagai bahan: dari kayu berbentuk bola yang diputar; di atas kaki kayu, dan kacang polong atau kerikil kecil ditempatkan di dalamnya. Dari kulit kayu birch dalam bentuk kotak 6 atau 8 persegi; tanduk kambing atau sapi, ditutup dengan gelembung berisi kacang polong di dalamnya. Gelembung hewan peliharaan dicuci, beberapa kacang polong dimasukkan, digelembungkan, diikat dan dikeringkan - mainannya sudah siap.

BULBUL. Ini adalah pot tanah liat, seukuran apel. Ia memiliki cerat, seperti teko, dan beberapa lubang, berisi air dan, ketika ditiup, menciptakan melodi yang mengalihkan perhatian dan menghibur anak.

Howler. Mereka diperoleh dari buah akasia dan jerami. Dengan menarik erat daun rumput gandum, pita, daun kulit pohon birch, kulit kayu, atau batang, Anda dapat menghasilkan suara mencicit yang menusuk.

KUBAR. Sebuah bola kayu kecil atau silinder berkaki pendek, mirip gasing, diluncurkan di sepanjang lantai, tanah, atau es. Saat bermain, anak-anak mencambuknya dengan cambuk dan ini membuatnya berputar tanpa henti. Kadang-kadang anak-anak berdebat tentang siapa yang selanjutnya akan mencuri kubar atau mengendarainya melewati pasir, genangan air, atau lumpur.

DZYK. Mereka mengambil kancing biasa, memasukkan tongkat tipis ke dalam lubang, salah satu ujungnya runcing, dan ujung lainnya digenggam dengan jari dan digerakkan - terjadi sedikit dengungan.

FURCHALKA. Ambil lingkaran tipis atau piring yang terbuat dari kayu, timah, tulang; buat dua lubang di tengahnya dan regangkan dua benang. Setelah memutar benang, mereka mulai menariknya dengan cepat dengan tangan, terkadang mengencangkannya, terkadang mengendurkannya. Hal ini menyebabkan putaran yang cepat dan suara desiran khusus.

RATCHET. Ada dua jenis: roller kayu dengan pegangan dan ratchet yang terbuat dari 10-15 papan.

Mainan itu, selain sebagai hiburan, banyak digunakan untuk melindungi kebun dari burung, dan kemudian sebagai alat musik berisik saat membawakan lagu.

SAWGER. Ini adalah mainan yang cukup jenaka yang menyerupai pendulum berayun. Itu populer di Tula dan Nizhny Novgorod. Penggergaji diletakkan di tepi meja, dan benang dengan batu diturunkan ke bawah. Mereka memberi sedikit dorongan ke kepalanya, dan dia bergoyang cukup lama, menarik benang di tepi meja.

TENTARA DENGAN SABRE. Sebuah guling dimasukkan ke bahu prajurit kayu itu. Pedang kayu atau bulu ayam dipasang pada roller. Mereka menempatkannya di suatu tempat di tengah angin, dan ketika angin bertiup, prajurit itu membuat gerakan dengan pedangnya. Didistribusikan di provinsi Vyatka.

PENARI. Dua lelaki kecil dipotong dari kayu, lengan dan kakinya diikat longgar dengan benang. Para penari digantung di bulu kuda, yang hampir tidak terlihat. Saat bergerak-gerak, para penari bergerak lucu, seolah tanpa alasan yang jelas.
Peluit

pandai besi. Dua balok kayu diletakkan satu di atas yang lain, dan dua sosok duduk mengangkang dengan palu di tangan, dan di tengahnya ada landasan. Kemudian jeruji mulai bergerak ke arah yang berbeda, dan boneka-bonekanya bergerak, menciptakan efek bekerja di bengkel.

KOZYULKA. Bagian yang dipotong secara spiral dimasukkan ke dalam kotak kayu seukuran kotak rokok, ditempelkan jarum suntik dan dipasangi benang. Benang tersebut terletak di dalam kotak di sepanjang labirin spiral, dan ketika pemain menarik ujung yang menonjol keluar dari kotak, sebuah “ketel” dengan sengatan seperti jarum akan menonjol.

TANTANGAN. Mereka membuat dua atau empat sayap mirip dengan sayap gilingan. Sayap-sayap ini dipasang pada roller, dan roller dipasang pada tongkat dan diletakkan melawan angin. Mereka berputar bebas tertiup angin dan memberikan kesenangan besar bagi anak-anak.

TSYKALKA. Bentuknya seperti alat suntik modern, hanya anak-anak yang membuatnya dari batang keras wortel liar, boraks dan sejenisnya.

Mereka mengisinya dengan air dan mengalirkannya cukup jauh.

MAINAN TANAH LIAT BERBENTUK ROTI. Mainan anak-anak berupa roti banyak ditemukan di Ryazan kuno. Dari mainan tersebut Anda bisa membayangkan seperti apa roti saat itu. Anak-anak yang bermain tanah liat menyampaikan Roti Bangkit dengan sangat realisme. Bagian atas roti ditutup dengan irisan kotak-kotak. Potongan seperti itu pasti digunakan untuk menutupi “roti bersih” agar kulitnya terasa lebih enak dan untuk kecantikan.

BONEKA. Boneka dengan cepat berkembang, dari kayu menjadi lilin, tanah liat, dan porselen. Mereka selalu berusaha mendekatkan boneka itu dengan gambar perempuan asli dan bahkan muncul dengan tangan, kaki, dan mata yang bisa digerakkan.

Di antara orang Slavia, boneka itu memiliki makna yang dalam - melindungi dan menyerupai berhala - Bereginya - boneka yang luar biasa dan ditempatkan di atas teras, di jendela. Belakangan, boneka demam menjadi populer di Rusia. Ibu rumah tangga selalu menjahit 12 potong - selama 12 bulan dalam setahun melawan 12 penyakit mengerikan. Dia menjahit untuk menyenangkan para Lichomaniac, para pengocok, yaitu menenangkan roh dari berbagai penyakit. Masing-masing punya namanya sendiri

Gemetar, Ledeya, Bengkak, Menguning, Gabus, Payudara, Api, Tampak, Nivea.

Boneka bengkok itu populer di kalangan petani. Sebagian kain digulung menjadi penggilas adonan, kepalanya diikat dengan benang, dan bagian atasnya ditutup dengan sobekan yang menggantikan gaun. Kadang-kadang mereka disebut "duckweed".

Setiap gadis tahu cara membuat boneka potong rambut dari jerami. Seikat jerami dipelintir membentuk kepala. Sebuah bungkusan yang lebih kecil disisipkan di antara kedua bungkusan itu dan sebuah tangan tercipta. Mereka mendekorasi boneka itu dengan berbagai cara: mereka mengikat kepang, merajut syal, dan bahkan membuat gaun dari kain yang tidak berharga.

Anak-anak yang sangat miskin terpaksa membuat boneka meski hanya dari kayu gelondongan, membungkusnya dengan sesuatu.

Di provinsi Moskow mereka membuat boneka dari tanah liat dan kapur. Anak-anak dari keluarga kaya menggunakan boneka berkepala porselen. Boneka selalu membantu mengembangkan konsep dan aturan moral keluarga yang baik.

Ada tandanya: bila anak banyak dan rajin bermain boneka, maka akan ada keuntungan dalam keluarga; jika Anda menangani mainan dengan sembarangan, akan ada masalah di dalam rumah. Mereka percaya bahwa boneka itu menjaga tidur anak dan melindungi anak, sehingga selalu ada di sampingnya - baik dalam permainan maupun dalam mimpi. Bermain boneka di kalangan anak perempuan sangat dianjurkan di kalangan masyarakat, karena boneka juga dianggap sebagai simbol prokreasi. Misalnya, masyarakat Asia Tengah percaya bahwa boneka akan membawa hasil panen yang baik jika seorang gadis memainkannya sampai menikah.

Di desa Rusia, boneka kain adalah mainan yang paling umum. Dia ada di setiap rumah petani, dan di beberapa keluarga ada hingga seratus boneka.

Anak-anak mulai memutar boneka kain pada usia lima tahun.

Boneka - berputar

Mereka menggulung sepotong kain berwarna ke dalam rolling pin, menutupi wajah dengan kain putih dan menariknya ke bawah setinggi leher. Kemudian sisa kain digulung hingga membentuk tangan - dan boneka pun siap. Berdandan! Harus dikatakan bahwa boneka itu dibuat dengan sangat teliti, karena selera dan keterampilan pemiliknya dinilai darinya.

Boneka itu sudah didandani, tapi wajahnya tidak dicat. Boneka seperti itu disebut "tak berwajah". Menurut kepercayaan populer, boneka berwajah seolah-olah memiliki jiwa dan dapat membahayakan anak. Oleh karena itu, boneka tak berwajah juga merupakan jimat.

Dulu ada kebiasaan: begitu seorang wanita merasa akan punya anak, dia mulai membuat boneka kain yang dipelintir: “Pertama dia mengikat badannya, lalu menempelkan lengan beserta kepalanya, dan kemudian cukup mendandani mainan itu. Dia bekerja tanpa jarum: lengannya tidak perlu menyentuh logam, maka sang ibu membuat boneka seperti itu dan, dua minggu sebelum kelahiran, meletakkannya di buaian, dan mereka berdua sudah menunggu bayinya. untuk muncul. Dan boneka itu melindungi buaiannya dari mata jahat. Bayi itu tumbuh besar, bermain dengan boneka jimatnya yang menjaga kehangatan tangan ibunya. Setelah dewasa, gadis itu sendiri membuat boneka jimat seperti itu kelahiran bayinya.”

Membuat boneka berputar seperti itu tidaklah sulit. Keunikan dari pengerjaannya adalah kami membuat boneka tanpa jarum, hanya dipelintir, hanya kain lap dan diikat dengan benang katun.

Ambil sepotong kecil kain apa saja, berukuran sekitar 20x20 cm, tepi bawah harus ditekuk 2-3 cm dan tidak terlalu terpuntir. Kami juga membengkokkan tepi bebas dari potongan samping ke dalam dan hanya mendapatkan satu potongan terbuka - di bagian atas. Di dua tempat (dengan syarat di garis leher dan pinggang) kami mengikat lilitan dengan benang. Jadi kami menemukan apa yang disebut “tubuh”. Harus stabil, oleh karena itu diperlukan keliman di bagian bawah. Anda bisa memasukkan batang kapas tipis ke dalam lilitan “badan”.

Selanjutnya kita membuat kepala beserta lengannya. Mari kita ambil kain persegi yang sama, letakkan sepotong kapas di leher, tutupi bagian tengahnya dengan selembar kain, buat bola - kepala dan kencangkan benang dengan erat di sepanjang garis leher. Sekarang mari kita membuat tangannya. Mari kita sesuaikan potongannya dan ambil sisa kain di dalam selongsong, lalu ikat tangan dengan benang. Setelah kita membuat bagian lengan, kita akan mengencangkan sisa kain pada bagian pinggang, sedangkan bagian lengan bisa diberi arah mana saja. Ngomong-ngomong, pada saat yang sama kamu akan mendapatkan blus dengan tanganmu. Basisnya sudah siap.

Sekarang boneka itu bisa didandani. Rambut dan kepang bisa dibuat dari stocking elastis. Kami akan merentangkan potongan tipis di atas kepala boneka, memotong ujungnya menjadi tiga pita dan mengepangnya. Agar gaya rambut tidak berantakan, kami mengikat kepala dengan pita. Rok (satu atau beberapa) dapat dipotong dalam bentuk lingkaran - ini adalah rok lingkaran; Kami akan membuat lubang kecil di tengahnya dan menaruhnya di atas boneka. Agar rok tidak berdiri seperti lonceng, kita lingkarkan di pinggang dengan ikat pinggang. Hasilnya adalah gambar seorang gadis. Jika Anda menutupi boneka itu dengan syal, Anda mendapatkan gambaran seorang wanita yang lebih tua.

Keindahan boneka seperti itu adalah dibuat dengan cepat, dari bahan yang paling terjangkau dan tepat saat dimainkan. Gambar dan nomornya dapat dibuat langsung selama permainan. Dan jika boneka pelintir dibuat dengan hati-hati, itu juga bisa menjadi suvenir yang bagus.

BULIR. Boneka berpenampilan sederhana - sebutir biji-bijian, namun dibuat dengan penuh cinta, memiliki makna simbolis yang dalam. Biasanya diberikan sebagai hadiah untuk Kolyada, Natal dan terkadang pada hari libur yang berhubungan dengan panen. Boneka itu harus diisi dengan biji-bijian, sebaiknya gandum atau segala jenis biji-bijian sekaligus, agar hasil panennya kaya akan semua jenis tanaman biji-bijian. Di Rusia, bubur telah lama menjadi jenis makanan utama, karena biji-bijian memiliki vitalitas yang kuat, mudah dicerna, dan tersedia untuk ditanam di wilayah Slavia. Kalau bumi yang memberi hasil panen berarti akan melahirkan, maka gambaran yang memberi hasil panen itu adalah perempuan.

Boneka itu terbuat dari kain goni. Sebuah tas kecil berisi gandum, sedangkan para wanita selalu menyanyikan lagu atau membaca doa. Kepala tanpa wajah ditempelkan pada kantong jenazah, diikat dengan selendang dan ikat pinggang (dengan ornamen magis: air, tanah, biji-bijian, matahari). Boneka biji-bijian membantu seseorang untuk percaya pada tahun yang sukses, dan keyakinan membantu seseorang menciptakan segala sesuatu yang diperlukan untuk kehidupan yang ajaib.

MATRYOSHKA RUSIA. Mainan Rusia, yang diberi nama matryoshka, lahir di Sergiev Posad dekat Moskow, menerima ketenaran dan cinta khusus. Bagi penduduk di banyak negara, ia benar-benar menjadi “gadis Rusia”, simbol dari segala sesuatu yang berbau Rusia. Dan memang pantas demikian, karena dengan sifat umum dan humor rakyat yang patut ditiru, penemuan ceria, dan singkatnya warna-warni, sang master memutuskan karakter boneka, pakaian, dan bentuknya.

Hal ini terjadi dengan cara yang sering terjadi dalam kesenian rakyat, di mana lukisan baru ditumpangkan pada bentuk dan tradisi kuno, atau ditemukan bentuk baru, dan terkadang fungsi baru. Patung-patung berbentuk ini sudah ada di Rus sejak lama. Dan mainan kayu yang bisa dilepas sudah ada sejak zaman kuno. Tapi tidak ada boneka bersarang seratus tahun yang lalu.

Sergiev Posad selalu terkenal dengan mainannya. Mereka mengatakan bahwa Sergius dari Radonezh sendiri yang memotong mainan dan memberikannya kepada anak-anak. Pada akhir abad yang lalu, master Vasily Zvezdochkin mengukir boneka dengan sempurna, mendandaninya dengan celemek dan gaun malam, mengenakan syal dengan bunga, dan memberinya ayam jago atau saputangan. Dan dia memberinya nama yang paling umum -

Matryona. Kesuksesan menghampiri gadis Matryona pada tahun 1900 di Pameran Dunia di Paris.

Mainan tertua yang bisa dilepas - prototipe boneka Matryoshka, yang ada di Rus Kuno - memiliki makna yang lebih dalam. Beberapa peneliti berpendapat bahwa boneka perempuan dengan keturunan besar adalah dewi kehidupan itu sendiri, prokreasi. Yang lain percaya bahwa boneka multi-bukaan menunjukkan bahwa manusia, seperti bumi, memiliki tujuh bola - tujuh tubuh. Dan nenek moyang kita telah melihat tubuh halus ini sebelumnya. Namun, orang bijak kuno mengatakan bahwa tujuh generasi menyimpan ingatan dan kode genetik. Tujuh generasi dari klan ke klan bergantung satu sama lain, itulah sebabnya mereka sangat berhati-hati terhadap semua tradisi dan hukum klan.

BONEKA SWINDOW terbuat dari apa saja yang ada. Mereka membedung sebatang kayu, sendok kayu, dan seikat jerami.

BONEKA HAIRDOLL terbuat dari jerami.

BONEKA BAYI terbuat dari kain lap bersih sehingga anak dapat memeluk bahkan menciumnya sebelum tidur.

Seri ini didedikasikan untuk “pengrajin, pengrajin, dan seniman - setiap orang yang telah menjadikan mainan sebagai hasil karya, kerajinan, dan seni mereka - untuk kesenangan anak-anak.”

Mainan adalah dunia masa kecil setiap orang. Mainan tradisional bisa dikatakan adalah dunia masa kecil suatu negara. Seiring dengan meningkatnya minat terhadap tradisi sendiri, minat terhadap boneka Rusia, mainan kayu dan tanah liat juga meningkat. Banyak pameran, salon, dan pameran diadakan. Benar, untuk saat ini minat ini hanya bersifat informasional. Tapi mungkin mainan adalah salah satu dari sedikit area di mana kita tidak hanya dapat melestarikan model lama, tetapi juga tradisi yang sudah punah.
Saat ini, mainan Rusia jarang menjadi tamu di pameran museum. Terbuat dari bahan bekas dan tidak disimpan lama. Hanya berkat kolektor dan peminat, spesimen langka dapat dilestarikan.

Saksi-saksi kecil masa lalu ini kini menjadi objek penelitian mendalam, di satu sisi, oleh para sejarawan seni, di sisi lain, oleh para antropolog dan ilmuwan budaya dari semua kalangan. Tak heran, karena mainan ternyata erat kaitannya dengan seni pahat, seni lukis, dan seni dekoratif. Ini berbicara tentang sejarah seni abad yang lalu.

Di sisi lain, karena merupakan turunan dari tradisi dan praktik kuno, mainan tersebut dipenuhi dengan simbolisme dan makna rahasia, yang sulit dipahami oleh orang yang tidak mengetahui esensi kode budaya kuno. Dualitas ini menjadikannya unik. Ia tidak memiliki analogi di mana pun di dunia.

Mainan paling awal yang ditemukan di negara kita berasal dari milenium ke-2 SM. Ini adalah mainan kerincingan tanah liat, piring, kapak, dan patung manusia. Untuk menarik arwah orang mati, dibuatlah patung-patung yang seharusnya menjadi tempat tinggal mereka - prototipe boneka masa depan.

Mainan zaman dahulu dibuat dari bahan bekas oleh orang tua untuk anak-anaknya. Dalam kesinambungan ini terletak esensinya sebagai penghantar makna-makna tradisional. Untuk membuat boneka sederhana, ayah atau ibu menghabiskan waktu luangnya dari kerja keras di lapangan, dan waktu tersebut sangat sedikit. Oleh karena itu, mainan selalu bercirikan kemudahan pembuatan, penghematan bahan (setiap potongan dijaga) dan singkatnya teknik yang diwariskan. Konsep keindahan tidak terlepas dari “bermanfaat” dan “baik”. Yang paling baik hati bagi manusia adalah Matahari (membawa cahaya dan kehangatan) - oleh karena itu dominasi warna merah pada mainan petani dan banyaknya tanda matahari (“matahari”) dalam bentuk spiral.

Gambar yang disukai adalah kuda dan burung - dunia leluhur dan dunia para dewa. Dan gagasan tentang kesuburan disampaikan melalui sosok hewan peliharaan dan perempuan.
Bermain boneka bukan hanya sekedar hiburan bagi seorang anak, tetapi juga mempersiapkannya untuk hidup dan bekerja, mengembangkan kemandirian dan kecerdikannya, serta mewariskan tradisi dan pengalaman. Mereka berubah seiring pertumbuhan anak, tetapi tidak pernah mengubah esensinya. Misalnya, kain perca dan liontin berhiaskan gemerincing digantung di atas buaian bayi.

Mereka berdua menghibur dan melindungi anak itu dari kejahatan. Lagi pula, seperti yang diyakini para petani, roh jahat takut pada dering, kebisingan, bunga cerah, dan tanda-tanda. Untuk anak berumur satu tahun dibuat brankar di atas tongkat yang desain, bentuk dan dekorasinya kuno. Dalam budaya pagan zaman pra-Slavia, kereta kecil dipersembahkan kepada dewa alam yang menjadi sandaran petani. brankar anak laki-laki, pelindung masa depan, dihiasi dengan patung kuda, dan brankar anak perempuan, calon penerus keluarga, dihiasi dengan seekor burung. Ketika anak-anaknya besar nanti, sang ayah menebang seekor kuda dari potongan kayu untuk putranya, dan sebuah boneka untuk putrinya.

Mainan selalu dibuat dari apa yang ada. Sisa-sisa gaun malam, serpihan individu, potongan kayu. Dan terkadang dari jerami. Boneka potong rambut seperti itu, hanya lebih besar, ditempatkan di antara kaca, di mana pada hari-hari dingin mengingatkan pada musim panas dan matahari, dan juga menyerap kelembapan berlebih. Anak-anak menerimanya hanya setelah “layanan antar frame.”

Di musim gugur dan musim dingin - ketika ada lebih banyak waktu untuk membuat kerajinan tangan - lagu anak-anak dibuat dan dihias: boneka kain dan peluit tanah liat - dua jenis utama mainan Rusia. Jika kita melihatnya dari segi materi.
Belakangan, mainan itu menjadi barang kerajinan. “Puisi sajak” dibawakan oleh para pengrajin yang produksinya dijadikan sebagai sumber penghidupan. Dalam keluarga petani, selain kerajinan utama tembikar, mereka membuat mainan tanah liat untuk dijual.

Secara bertahap, produksi mainan berkembang melampaui batas satu keluarga atau pekarangan. Pusat-pusat penangkapan ikan besar bermunculan. Seperti Sergiev Posad dengan produk kayunya. Ada legenda bahwa mainan pertama diukir di sini oleh Sergius dari Radonezh sendiri. Dan pada abad ke-17, kota ini menjadi pusat produksi “kereta lucu”, kuda, dan burung terbesar.

Menarik untuk dicatat bahwa hingga waktu tertentu, anak-anak petani dan kerajaan bermain dengan mainan yang sama. Mainan Peter I sendiri, serta mainan yang dibeli untuk anak-anaknya - kuda, patung sapi, rusa, ayam jantan, dan bebek, memiliki deskripsi yang mirip dengan produk Sergiev Posad.
Setengah abad yang lalu, hampir setiap keluarga desa, dan terkadang bahkan keluarga kota, bermain dengan boneka buatan sendiri. Namun lambat laun, seiring berkembangnya perusahaan industri, mainan plastik mulai diproduksi dalam jumlah jutaan. Tradisi membuat boneka rumahan hampir “mati”.
Hanya boneka kainnya yang tidak ketinggalan jaman. Mainan tanah liat dan kayu juga melestarikan tradisi. Namun mereka tidak lagi dianggap sebagai mainan anak-anak, melainkan sebagai oleh-oleh nasional.

Anastasia Nekrasova