Mainan kayu. Sejarah mainan kayu Deskripsi mainan kuno

Para arkeolog menemukan sampel mainan kayu Rusia di wilayah pemukiman kuno dan di kuburan. Banyak yang telah dikatakan tentang fakta bahwa mainan hampir selalu menemani seseorang.

Pada awalnya, ini adalah boneka sederhana, sering kali hanya dipotong dengan kapak. Ada versi bahwa banyak dari “konik dan panka” ini berfungsi sebagai berhala, ikut serta dalam ritual, dan menjadi jimat. Kemungkinan besar memang demikian, tetapi tidak ada yang bertanya...

Kerajinan kayu secara bertahap meningkat, dan mainan berubah dan menjadi lebih kompleks. Ada peminatnya, tidak lagi terburu-buru mengukir “kerucut untuk anakku” di bengkel, para perajin mencoba menciptakan sesuatu yang baru, miliknya sendiri, lalu membawanya ke bazar, tempat mainan kayu berhasil dijual.

Hal serupa terjadi di Sergiev Posad, di mana mainan pertama kali diukir oleh para biksu, dan kemudian kota dekat Moskow menjadi pusat produksi mainan kayu. Banyak tren mainan kerajinan kayu Rusia yang diketahui saat ini berasal dari sampel mainan tersebut.

Di bagian “Mainan Kayu” Anda bisa membaca cerita menarik tentang sejarah asal usul, perkembangan, dan terkadang kebangkitan kerajinan tangan, dimana keahlian utamanya adalah membuat mainan dari kayu.

Topik minggu ini: Mainan rakyat Rusia.

Diantaranya seni dan kerajinan yang diciptakan secara turun temurunPengrajin Rusia dari berbagai daerah dapat melihat berbagai jenis mainan yang terbuat dari bahan alami (kayu, tanah liat, jerami, dll.). Setiap produk membawa kebaikan, kegembiraan, kehangatan tangan dan imajinasi sang master, yang memikat baik anak-anak maupun orang dewasa , memikat mereka dalam dunia imajinasi manusia dan keahlian luar biasa.

Sejak dahulu kala, untuk setiap negara, bagi penduduk di wilayah tertentu di Rusia, terdapat tradisi unik dalam pembuatan mainan rakyat. Seiring berjalannya waktu, teknik pembuatan mainan berubah, mainan itu sendiri memperoleh kombinasi bentuk dan warna elemen lukisan yang lebih maju, menggabungkan kekayaan budaya masyarakat kita, karakteristik nasional, dan orisinalitas sudut-sudut Rusia.

Anda sering dapat mengenali daerah yang terkenal dengan produksinya dengan melihat mainan rakyatnya. Jika terdapat tanah liat berkualitas baik, sifatnya unik, pengrajin membuat mainan tanah liat; Di daerah yang kaya akan spesies kayu, selalu ada pemahat kayu terampil yang membuat patung kayu menakjubkan.

Bahan untuk membuat mainan bervariasi. Ini termasuk tanah liat, kayu, dan, mulai dari paruh pertama abad ke-19, papier-mâché. Mereka juga membuat mainan dari jerami, lumut, pohon cemara, dan rami.

Boneka kayu Rusia yang dicat muncul di Rusia pada tahun 90-an abad ke-19, selama periode perkembangan ekonomi dan budaya yang pesat di negara tersebut. Lokakarya “Pendidikan Anak” dibuka di Moskow. Di sinilah ide untuk membuat boneka kayu Rusia lahir, sketsa yang diusulkan oleh seniman profesional Sergei Malyutin (1859-1937), salah satu pencipta aktif dan propagandis "gaya Rusia" di seni. Ide membuat boneka kayu yang bisa dilepas disarankan kepada S.V. Malyutin oleh mainan Jepang yang dibawa dari pulau Honshu oleh istri dermawan Rusia S.I. Itu adalah sosok lelaki tua botak yang baik hati, Fukurama bijak, yang di dalamnya ada beberapa sosok lagi yang bersarang satu di dalam yang lain.

Boneka yang dihasilkan adalah seorang gadis petani berwajah bulat dengan kemeja bersulam, gaun malam dan celemek, dengan syal warna-warni, memegang seekor ayam jago hitam di tangannya.

Boneka kayu Rusia itu diberi nama matryoshka. Dia adalah simbol keibuan dan kesuburan, karena boneka dengan keluarga besar dengan sempurna mengekspresikan dasar kiasan dari simbol kuno budaya manusia ini, khususnya esensi keibuan dari seorang wanita Rusia.

“Kota pengrajin” yang sama telah menjadi Desa Gorodets di wilayah Volga, provinsi Nizhny Novgorod. Semuanya dibuat di sini - mulai dari kapal hingga peluit tanah liat. Dari kerajinan tangan yang “bertahan” hingga saat ini, patut disebutkan hal-hal berikut: panel lukisan Gorodets; mainan “kapak” dengan adegan berputar; Kuda goyang yang dilukis anak-anak Gorodets dan perabotan anak-anak. Di dekatnya ada “toporshchina” Fedoseyevskaya dengan brankar dan gerobak; mainan Zhbannikov yang terkenal, lukisannya mirip dengan Khokhloma "emas", yang juga berasal dari wilayah Gorodets. Dan di sana juga hiduplah ahli pembuat luge, pembuat busur, pembuat peti, pembuat balalaika, penyulam, pembuat tembikar, pembuat sendok, dan pembuat tembaga.

Pusat mainan lain yang terbentuk kemudian, pada awal abad ke-18 adalah Desa Bogorodskaya, yang telah menjadi industri besar mainan kayu.

Mainan rakyat dalam kehidupan seorang anak.

Mainan berbasis cerita menggambarkan dunia dongeng dan gambar dongeng, serta berbagai fenomena kehidupan yang ditemui seseorang (dan terutama anak-anak) dalam kehidupan sehari-hari.

Begitu bayi lahir, mainan atau “permainan lucu” (sesuai nama nenek moyangnya) menjadi teman setianya. Untuk bersenang-senang, dia diberi mainan kerincingan atau “sharkun”. Itu bisa berupa kotak biji poppy kering, mainan kerincingan, sepotong kain cerah dengan lonceng atau potongan tembaga yang dijahit.

Selain menyenangkan, mainan ini juga merupakan jimat yang memuaskan fungsi pelindung dan melindungi anak dari pengaruh roh jahat atau manusia, dari segala macam kesulitan hidup. Mereka mengirimkan malaikat pelindung kepada anak tersebut, yang membantunya di masa-masa sulit dan menangkal serangan tersebut. Mainan atau bola, yang merupakan simbol cakrawala dan dunia, berkontribusi pada kesatuan bayi dengan dunia kebaikan. Namun, dalam mainan rakyat Slavia, tidak lazim untuk menggambarkan karakter jahat atau menakutkan, karena di masa lalu mainan seperti itu diyakini dapat membawa kejahatan kepada anak-anak.

Anak itu tumbuh, mainan di sekitarnya berubah, tampil fungsi "asisten perkembangan" . Mereka menjadi lebih kompleks, membantunya belajar berjalan dan secara mandiri menjelajahi realitas di sekitarnya. Untuk tujuan ini, berbagai lolipop dibuat.

Mainan itu memikat hati anak dengan suara yang dihasilkan oleh lonceng atau kerincingan yang melekat padanya, gerakan roda yang berirama - dan bayi bergerak mengikuti tongkat yang mainannya terpasang.

Saat itu giliran brankar, tapi sudah di atas tali. Paling sering itu adalah kuda, yang berfungsi sebagai simbol matahari. Anak itu merasa temannya mengikuti jejaknya, memenuhi keinginan tuannya. Dengan demikian, untuk pertama kalinya anak merasakan kekuatan, tanggung jawab, kepercayaan diri, dan keinginannya untuk menjadi teman yang berani demi mainan kesayangannya.

Nenek moyang kita berpandangan jauh ke depan dan banyak akal. Secara intuitif menyadari sifat anak dan psikologinya, mereka memberinya mainan anak-anak yang tidak hanya menghibur, tetapi juga mendidik bayi, mempersiapkannya untuk tahap baru dalam hidupnya.

Varietas mainan rakyat Rusia

mainan Dymkovo

Nama mainan Dymkovo diambil dari nama pemukiman Dymkovo, yang terletak di dekat kota Kirov.

Semua orang menyukai boneka wanita keren, kambing, kuda, ayam jantan dengan ekor dicat, peluit bebek, anak babi, beruang, dan banyak mainan lainnya yang hidup, meriah, dipahat dan dicat dengan mewah.

Perikanan berasal dari masa lalu. Selama perayaan, “Svistoplyaska,” orang-orang membawa peluit kecil dan bersiul sepanjang hari. Jadi, terjadilah “di Vyatka mereka membuat mainan bersiul”. Peluit itu dikreditkan dengan sifat magis. Dipercaya bahwa dengan bersiul, seseorang dapat menghilangkan kerusakan pada dirinya dan bahkan pulih, dan semua keburukan dari dirinya akan diteruskan kepada musuh, yang menginginkan kejahatan dan mengirimkan penyakit. Mainan seperti itu secara tradisional disimpan di dekat jendela.

Para pengrajin bekerja di desa Dymkovo sendirian dan berkeluarga. Mereka menggali tanah liat, mencampurkannya dengan pasir, menguleninya terlebih dahulu dengan kaki, lalu dengan tangan. Produk tersebut dibakar di tempat pembakaran Rusia dan kemudian dicat. Perempuan dan anak-anak mengambil bagian dalam pekerjaan ini.

Saat ini para pengrajin bekerja di bengkel-bengkel, masih membuat dan mengecat mainan tersebut dengan tangan, sehingga memiliki bentuk dan warna yang unik.

Proses pembuatan mainan dapat dibagi menjadi dua tahap yaitu memodelkan produk dan mengecatnya. Metode memahatnya sangat sederhana. Pengrajin wanita tidak membuat sketsa. Misalnya, ketika menggambarkan boneka, para perajin terlebih dahulu membuat rok dari lapisan tanah liat, sehingga menghasilkan bentuk lonceng yang berongga; kepala, leher, dan tubuh bagian atas dibuat dari satu bagian, dan detail pakaian: ruffles, embel-embel, manset, topi, dll. dipahat secara terpisah dan diterapkan pada bentuk utama, disebut cetakan.

Mainan Dymkovo sangat spesifik. Ada tradisi dalam penciptaan bentuk dan desainnya, yang terutama diekspresikan dalam statisitas, kemegahan bentuk, dan kecerahan warna. Para perajin wanita secara ketat melestarikan dan mendukung tradisi yang didirikan oleh para empu sebelumnya, namun masing-masing memiliki ciri khas tersendiri dalam berkarya.

Semua produk pengrajin Dymkovo dibedakan oleh keceriaan dan humor halus, yang terutama menarik perhatian anak-anak: mereka suka melihat mainan dan mendengarkan cerita tentang di mana dan bagaimana pembuatannya.

mainan Filimonov

Desa Filimonovo, distrik Odoevsky, wilayah Tula, terkenal dengan kerajinan rakyatnya yang terkenal, tempat mereka membuat mainan tanah liat yang menakjubkan. Desa ini terletak di dekat endapan tanah liat putih yang bagus. Legenda mengatakan bahwa kakek Filemon tinggal di tempat-tempat ini, dan dia membuat mainan.

Mainannya lucu, aneh, sekaligus sederhana dalam pelaksanaannya dan sangat ekspresif. Subyek mainan Filimonov bersifat tradisional - ini adalah wanita, wanita petani, tentara dengan tanda pangkat, pasangan penari, penunggang kuda; di antara binatang - sapi, domba jantan dengan tanduk yang melengkung rapat, rubah dengan ayam jantan dan makhluk misterius, yang prototipenya sulit ditentukan.

Semua mainan memiliki badan elastis, kaki panjang atau pendek, leher memanjang dengan kepala kecil. Mainan lucu menggambarkan tentara berkaki panjang dan memanjang dengan kostum khas. Lukisannya cerah, warna dominannya kuning, merah, oranye, hijau, biru, dan putih. Lukisan mainannya bersifat tradisional: kuda, sapi, dan domba jantan dilukis dengan garis-garis, dan figur manusia dilukis menggunakan semua elemen dalam berbagai kombinasi. Wajah figur-figur tersebut selalu berwarna putih, dan hanya guratan-guratan kecil serta titik-titik yang menguraikan mata, mulut, dan hidung.

Semua mainan peluit Filimonov dibentuk dari "siniki" tanah liat plastik lokal, yang menghasilkan pecahan putih setelah ditembakkan. Tanah liat, yang sifatnya unik, memungkinkan sang master memahat seluruh patung dari satu bagian, menghasilkan bentuk plastik yang indah dan ekspresif. Setelah kering, produk dibakar dalam tungku peredam. Dicat dengan pewarna anilin pada pernis. Ornamen garis-garis hijau dan merah tua, matahari, pohon Natal, dan teralis diaplikasikan pada latar belakang putih atau kuning. Secara konvensional, semua mainan dapat dibagi menjadi beberapa kelompok: 1) manusia - tentara, wanita 2) hewan - rusa, sapi, ayam jantan, dan ayam 3) komposisi multi-gambar - cinta, pesta teh, tiga. Plot mainannya sangat beragam, tetapi ciri gaya yang dikembangkan oleh banyak generasi pengrajin tetap tidak berubah.

mainan bogorodsk

Pengrajin di desa Bogorodskoe, wilayah Moskow, membuat mainan ukiran kayu (ayam mematuk biji-bijian; beruang memukul landasan, dll.).

Semua mainan Bogorodsk adalah mainan yang lucu, lucu, dan aktif.

Selama lebih dari 300 tahun, pemahat kayu tinggal di desa Bogorodskoe. Keluarga bekerja di sini. Sekarang ada sekitar seratus pemahat di desa tersebut.

Mainan dipotong dari linden. Sebelum dijadikan mainan, kayunya harus dikeringkan selama dua tahun. Serpihan kayu linden bekas juga digunakan untuk mainan, tetapi yang lebih kecil, juga untuk dudukannya. Mainan Bogorodsk seringkali tidak dicat dan jarang dicat.

Ukiran Bogorodsk masih menempati tempat penting dalam seni dekoratif. Memanfaatkan ekspresi artistik tekstur dan warna kayu dengan sangat baik, para pengrajin dengan terampil menggabungkan perawatan permukaan halus pada mainan dengan potongan dan alur dangkal, yang mereka gunakan untuk menyampaikan berbagai detail. Mainan Bogorodsk dicirikan oleh plot, komposisi kelompok, dan adegan bergenre; pengrajin sering menggunakan tema dongeng dan sejarah.

Sekarang mainan sudah selesai dengan ukiran yang secara berirama terletak di permukaan dan menghiasi produk. Secara tradisional, beberapa bagian mainan dibuat dapat digerakkan. Hal ini dicapai dengan berbagai cara. Beberapa mainan dipasang di meja samping tempat tidur, dan pegas dimasukkan ke dalamnya, yang memberi daya pada gambar tersebut. Mainan lain ditampilkan di palang penyebar (“Kawanan”, “Kavaleri”, “Prajurit”). Anda juga dapat menemukan mainan yang bagian bergeraknya diikatkan pada tali berbobot; beban berayun, menarik benang, mengaktifkan bagian-bagian gambar.

Anak-anak senang tidak hanya melihatnya, tetapi juga menggerakkannya, mempelajari sifat mekanik yang mendasari mainan Bogorodsk. Selain itu, kayu merupakan bahan alami yang hangat dan sepenuhnya aman untuk anak-anak.

Mainan kayu Gorodets

Mainan Gorodets adalah fenomena khusus dalam budaya Rusia. Kota Gorodets di wilayah Nizhny Novgorod benar-benar unik; disebut juga Kitezh Kecil.

Pada abad ke-19, di desa-desa sekitar Gorodets (wilayah Nizhny Novgorod), pengrajin pembuat roda pemintal juga membuat mainan kayu yang dicat.

Pada awalnya, bukan Gorodets saja, melainkan desa-desa di sekitarnya yang terkenal dengan barang mainannya. Namun kemudian di Gorodets kerajinan ini berkembang dan berkembang menjadi seni besar dengan omzet yang signifikan. Di sinilah lukisan asli Gorodets akhirnya terbentuk secara gaya, jenis utama mainan Gorodets terbentuk, yang dibuat di hampir setiap pemukiman di semak Gorodets.

Lukisan Gorodets muncul atas dasar kerajinan kuno yang menyatukan penduduk desa Nizhny Novgorod yang terletak di Sungai Uzole. Para pengrajin menghiasi produk-produk manufaktur dengan ukiran braket dan tatahan. Lukisan itu muncul di sini pada tahun 60an abad ke-19. dan menandai dimulainya gaya Gorodets baru - melukis dengan warna-warna cerah. Perikanan mencapai puncaknya pada tahun 80-an abad ke-19. Pengrajin rakyat Uzol memproduksi singkatan dari sisir pemintal dan mainan yang dicat dengan warna merah, kuning, hijau dan hitam serta pemandangan dari kehidupan petani, pedagang dan perkotaan, serta gambar burung dan kuda dalam dongeng. Produk-produk elegan para pengrajin dari desa Kurtsevo, desa Koskovo dan lainnya tersebar di seluruh negeri. Seni lukis Gorodets menikmati kesuksesan besar pada abad ke-19 dan awal abad ke-20.

Bahan untuk produknya adalah kayu keras dan jenis pohon jarum. Teknik pembuatan produk: pembubutan dan pertukangan. Pengecatan dilakukan dengan cat minyak berdasarkan tekstur kayu dan warna latar belakang produk, diaplikasikan dengan cat nitro. Selama penyelesaian akhir, produk ditutupi dengan lapisan pernis yang padat dan tahan lama.

Ciri khas kerajinan Gorodets adalah pelaksanaan desain pada latar belakang berwarna: kuning, hijau, biru, nila, merah; warna-warna cerah dan lukisan berdasarkan prinsip penempatan bintik-bintik warna-warni yang besar. Subjek khas untuk produk Gorodets. seperti di masa lalu, gambar kuda, burung, bunga, dan pemandangan dari kehidupan masyarakat masih ada.

Di antara beragam mainan Gorodets, kuda, dalam berbagai varian komposisi dan figuratifnya, menempati salah satu posisi terdepan. Hingga abad ke-20, kuda memainkan peran khusus baik dalam urusan ekonomi maupun militer. Bukan kebetulan bahwa anak-anak di keluarga petani dan pangeran memiliki mainan kuda.

Suara yang dilukis atau mainan musik Gorodets juga menarik: peluit burung, peluit boneka bersarang, pipa dan nozel, kerincingan, kerincingan, balalaika dan lonceng membawa kegembiraan bagi anak-anak tidak hanya dengan suara dan suara yang mereka hasilkan, tetapi juga dengan kecerahannya. warna pola Gorodets yang rumit. Mainan kerincingan berbentuk bola berisi kacang polong, kerikil kecil, kancing - dan suaranya berbeda. Dengan memainkan seruling dan peluit, anak-anak mengembangkan sistem pernapasan, dan mainan kerincingan serta berbagai instrumen perkusi, sebagaimana telah disebutkan, berkontribusi pada pengembangan rasa ritme dan telinga terhadap musik.

Boneka Ragdoll

Sejak dahulu kala, setiap bangsa memiliki bonekanya sendiri, yang mencerminkan struktur sosial, cara hidup, moral dan adat istiadat, pencapaian teknis dan artistik. Setiap boneka lahir karena aktivitas kerja manusia, yang secara organik terhubung dengan alam (mengolah tanah, memancing, berburu, dll.).

Boneka pertama terbuat dari abu. Abu diambil dari perapian dan dicampur dengan air. Kemudian sebuah bola digulung dan sebuah rok dipasang padanya. Boneka ini disebut Baba - dewa perempuan. “Baba” diturunkan melalui garis keturunan perempuan dari nenek ke cucu perempuan, dan diberikan sebagai hadiah pada hari pernikahan. Boneka ini jelas tidak bersifat main-main, melainkan merupakan jimat bagi seorang wanita, rumah, dan perapian.

Boneka ritual dibuat untuk acara-acara khusus. Berbagai sifat magis dikaitkan dengan mereka; mereka dapat melindungi seseorang dari kekuatan jahat, menghadapi kemalangan, dan membantu panen yang baik. Ada boneka yang membantu wanita mengerjakan pekerjaan rumah, atau boneka yang mengajarkan rasa syukur pada anak, dan ada juga yang bisa menangkal penyakit.

Orang Slavia membuat boneka dari bahan bekas - abu, jerami, tanah liat, potongan kain. Mainan berbahan rami dipercaya dapat mengusir segala penyakit pada bayi, sehingga juga dianggap sebagai jimat. Mereka juga membuat apa yang disebut sepuluh pegangan - simbol kemakmuran dan kebahagiaan, krupenichek - simbol kemakmuran. Krupenichka diisi dengan biji-bijian, lalu ditaburkan terlebih dahulu - diyakini bahwa panen akan baik dan keluarga akan hidup berkelimpahan. Setiap butir memiliki arti tersendiri: nasi dianggap sebagai biji-bijian perayaan, soba adalah simbol kekayaan, jelai mutiara dianggap sebagai simbol rasa kenyang, dan gandum adalah simbol kekuatan.

Boneka biasa lainnya, potongan rambut, dibuat tergesa-gesa dari seikat rumput yang dipotong, agar anak tidak bosan saat ibunya bekerja di ladang. Boneka tambal sulam juga digunakan untuk bermain; gadis-gadis yang lebih tua menjahit pakaian mereka sendiri, mengecatnya, dan mengepang rambut mereka.

Gadis desa bermain boneka kain. Para ibu dengan cekatan membuat boneka untuk putrinya dari potongan kain dan tali. Selain itu, boneka seperti itu tidak dibuang begitu saja; ia disimpan dengan hati-hati di dalam rumah, diturunkan dari anak perempuan ke anak perempuan, karena keluarga petani secara tradisional memiliki banyak anak. Wajah boneka itu tidak digambar, dan ini memungkinkan anak tersebut untuk memunculkan sendiri karakter dan penampilan pacarnya yang compang-camping. Nenek moyang kita percaya bahwa permainan seperti itu mengajarkan seorang gadis untuk menjadi ibu dan ibu rumah tangga yang baik di masa depan.

Di tanah Rusia yang luas, boneka diciptakan untuk berbagai kesempatan. Ini adalah boneka Vepsian (ritual tradisional), terbuat dari potongan kain usang, melambangkan wanita yang sudah menikah (kesuburan dan kedewasaan wanita). Ini adalah "krupenichki" - boneka kantong tempat biji soba disimpan untuk panen baru.

Ada juga boneka “bedong” yang pas di telapak tangan Anda. Diamereka meletakkannya di buaian seorang anak yang baru lahir, sehingga dia dapat menanggung semua kejahatan yang dimaksudkan untuk bayi itu. Nantinya, boneka tersebut ditaruh di tangan bayi, seperti semacam alat pijat jari, dan juga dimasukkan ke dalam lipatan pakaian anak. Jika ada tamu yang datang, mereka memuji bonekanya, bukan bayinya, karena takut membawa sial.

Ada juga boneka - "Moskovki" (boneka dengan 6 anak diikatkan ke ikat pinggang - sebagai simbol cinta dan kelembutan keibuan), "stolbushki" (boneka dengan tabung kulit kayu birch) dan "Kostromushki" yang gemuk (boneka montok di gaun anggun yang melambangkan rasa kenyang dan kekayaan di dalam rumah).

Cerita mainan rakyat kembali ke zaman kuno. Ini adalah bentuk kreativitas artistik paling awal dari masyarakat yang mendiami Rusia, yang telah dimodifikasi selama berabad-abad, menggabungkan warna dan keserbagunaan budaya masyarakat kita.

Rupanya inilah sebabnya mainan itu datang dari jaman dahulu hingga zaman kita, untuk menghibur dan memikat hati anak. Tugas sebelum mainan, baik dulu maupun sekarang, adalah sama - mainan berfungsi sebagai teman dan guru bagi anak, memperkaya dunianya dengan energi magis dan menarik anak ke dunia fantasi yang menakjubkan.

Di Rus Kuno, jenis mainan anak-anak tidak banyak. Mereka dibuat dari apa yang ada. Boneka dijahit dari sisa-sisa kain, peluit dan kerincingan dibuat dari tanah liat, dan berbagai figur diukir dari kayu. Di Rus Kuno, orang tua sendiri yang membuat kerajinan untuk anak-anak mereka. Baru pada awal abad ke-19 mainan tradisional Rusia menjadi kerajinan nasional.

2. Boneka pertama di Rus adalah jimat. Orang Slavia percaya bahwa mereka mampu melindungi orang dari penyakit dan kekuatan jahat, sehingga boneka jimat ditempatkan di tempat paling menonjol di setiap rumah. Namun boneka jimat tidak pernah menjadi mainan nasional, tetapi sebagian cirinya dipindahkan ke boneka kain.

3. Boneka kain dibuat dari sisa kain, kadang diisi dengan jerami, dan dijahitkan sarafan serta kemeja. Wajah mereka tidak digambar sama sekali, atau diberi titik sebagai pengganti mata dan mulut. Boneka pertama untuk anak perempuan harus dibuat oleh ibunya, dan pada usia 7-8 tahun anak perempuan tersebut mulai membuat boneka sendiri. Boneka yang sangat anggun dapat diwariskan dari generasi ke generasi, diturunkan dari ibu ke anak perempuannya.

4. Patung-patung tanah liat telah dipahat bahkan sebelum roda tembikar ditemukan. Awalnya, mereka berfungsi sebagai jimat yang bisa menenangkan roh yang membantu manusia. Patung-patung kecil yang dicat yang terbuat dari tanah liat yang dipanggang disukai oleh anak-anak dan seiring waktu berubah menjadi kerajinan rakyat. Di setiap lokasi, mainan yang berbeda dibuat: peluit, mainan kerincingan, patung manusia dan binatang. Mainan tanah liat yang paling terkenal adalah Dymkovo, Filimonovsky, Kargopol dan Khludnevsky

5. Mainan Dymkovo (Vyatka) dibedakan dari plastik khusus dan warna cerah. Sejak zaman kuno, tanah di provinsi Vyatka kaya akan tanah liat merah, dan penduduk setempat telah lama berkecimpung dalam bidang tembikar. Pembuatan mainan baru menjadi kerajinan tersendiri pada abad ke-19. Gambar tradisional mainan Dymkovo adalah ayam jantan, kalkun, kuda, kambing, dan wanita muda dengan rok lebar. Mainan secara tradisional dilukis dengan bentuk geometris, garis bergelombang dan lurus, serta pola kotak-kotak. Ayam jantan dan kalkun bercirikan ekor beraneka warna cerah dan jengger merah, kuda bercirikan bintik-bintik biru atau oranye, dan tanduk kambing secara tradisional dihiasi dengan cat emas.

6. Mainan tanah liat Filimonovsky dianggap salah satu yang paling kuno di Rus. Mereka disebutkan dalam kronik abad ke-13, tetapi baru menjadi kerajinan rakyat pada abad ke-19. Di antara mainan Filimonov terdapat patung manusia primitif, patung binatang berleher panjang dan kepala kecil, peluit, di antaranya ada wanita, ayam jantan, sapi, dan penunggang kuda. Warna tradisional mainan Filimonov adalah kuning, hijau, merah tua, dan biru.

7. Di provinsi Arkhangelsk, di kota Kargopol, mainan tanah liat juga telah dibuat sejak lama. Mereka dibedakan dari Dymkovo dan Filimonovo berdasarkan tingkat plastisitas tertentu dan warna dominan gelap (hitam, coklat, hijau tua). Di antara karakternya ada pahlawan dongeng dan epos, hewan nyata dan dongeng: Polkan (setengah kuda, setengah manusia), burung Sirin, kuda berkepala dua. Pengrajin Kargopol sering membuat kelompok figur: troika dengan kereta luncur, figur penari, perahu dengan penunggangnya.

8. Desa Khludnevo, wilayah Kaluga, terkenal dengan peluit tanah liatnya. Mereka dipahat dalam bentuk binatang, burung, dan manusia. Mereka hanya membuat mainan tanah liat dalam bentuk figur perempuan. Pada saat yang sama, mereka telah menggambar dengan jelas detail pakaian mereka, berbagai embel-embel dan sulaman di celemek mereka, mereka memiliki bunga atau binatang di tangan mereka, kokoshnik atau syal di kepala mereka, wajah mereka dipahat dengan hati-hati dan akurat dari tanah liat, dan mereka bahkan ada anting-anting yang tergantung di telinga mereka. Mainan Khludnev sering kali terdiri dari seluruh komposisi yang digabungkan dari bagian-bagian yang dipahat secara terpisah.

9. Mainan kayu pun tak kalah populer di Rus'. Mainan kayu diubah menjadi kerajinan rakyat di desa Bogorodskoe dekat Sergiev Posad. Di sana, sejak lama, patung manusia, hewan, dan burung diukir dari linden; dibersihkan dengan hati-hati, tetapi tidak dicat, untuk menjaga warna dan aroma alami kayu. Tapi ini bukan hanya patung, tapi pemandangan kecil dari kehidupan: beruang dengan anaknya, pekerja pandai besi, penunggang kuda dan lain-lain. Segera, mainan kayu mulai dibuat bergerak, dan pandai besi muncul, bergantian memukul landasan dengan palu, laki-laki memotong kayu, ayam mematuk biji-bijian, figur binatang dengan kepala dan cakar yang bergerak.

10. Mainan kayu Rusia lainnya yang terkenal di seluruh dunia adalah boneka matryoshka. Meskipun populer, ia muncul relatif baru: pada akhir abad ke-19. Boneka bersarang pertama, berdasarkan dewa Jepang, diukir oleh Vasily Zvezdochkin, dan gambar seorang gadis Rusia dalam gaun malam dibuat oleh seniman terkenal S.V. Boneka pembuka segera menjadi sangat populer baik di Rusia maupun di dunia; gambar wanita dengan kokoshnik mewah dan gadis dengan gaun malam muncul. Matryoshka dengan cepat berubah dari sekadar mainan cantik menjadi suvenir, dan setelah itu, mainan nasional Rusia lainnya juga menjadi suvenir.

Mainan anak-anak Slavia sudah ada ribuan tahun yang lalu. Pada masa itu, mainan anak-anak dibuat dari bahan yang paling sederhana dan mudah didapat: kayu dan tanah liat. Pada abad ke-9, suku Slavia membuat mainan dari kayu, tetapi tidak hanya untuk hiburan anak-anak mereka, tetapi juga untuk diperdagangkan di bazar dan pameran, sebagaimana dibuktikan dengan temuan arkeologis. Orang Slavia menyebut mainan ini pateshki. Mainan kuno, tentu saja, tidak dapat dibandingkan dengan beragam perangkat konstruksi modern, boneka dan mobil, dan masih banyak lagi. Novgorod dianggap sebagai pusat perdagangan utama di Rus, tempat berkumpulnya para pedagang dan pedagang dari negara-negara yang jauh, dan di sini sajak anak-anak kuno diminati dan populer, tidak kalah dengan peti berukir dan sendok kayu.

Penyebutan lagu anak-anak pertama kali muncul secara tertulis pada abad ke-17. Konon mainan tersebut dibelikan untuk anak-anak kerajaan di Biara Trinity-Sergius, berbentuk burung dan kuda.

Mainan-mainan tersebut dibuat di bengkel oleh pengrajin lokal dan baik anak-anak kerajaan maupun anak-anak rakyat biasa bermain dengannya. Catatan telah disimpan yang mengatakan bahwa 18 pateshki dibeli untuk anak-anak Peter I di Moskow ketika pelelangan berlangsung - ini adalah sapi, kuda, angsa, rusa, burung, bebek, domba, dll.

Pada masa itu, set mainan tentara mulai bermunculan; tentu saja, ini bukanlah mainan modern, tetapi sebuah terobosan besar pada masa itu.

Mainan Rusia kuno disebut “punk”; mainan tersebut dibuat oleh pengrajin di Rusia utara hingga awal abad ke-20. Kata “punk” berasal dari kata “pang” yang berarti “batang”, karena mainan tersebut terbuat dari sepotong kayu yang kokoh. Ini adalah mainan skematis: patung binatang, burung, dan gambar manusia, tanpa menggambar detail yang tepat. Saat bermain, anak membayangkan detail mainan tersebut, imajinasinya berkembang dan imajinasinya dirangsang; konstruktor Lego dibuat dengan prinsip yang sama; dengan merakitnya, anak belajar merancang dan menciptakan.

Saat ini, mainan buatan sendiri seperti itu digunakan di sekolah-sekolah Waldorf. Metodologi sekolah ini ditujukan untuk perkembangan kreatif dan spiritual anak, pengetahuan tentang dirinya sendiri dan seluruh dunia, untuk mengembangkan kemampuan kreatifnya dalam perkembangan ini, dan bantuan gambar mainan buatan sendiri.

Apa yang diberikan mainan kayu kepada kita?

Mainan kayu dianggap aman untuk anak-anak dan ramah lingkungan di seluruh dunia.

• Benda-benda dan mainan kayu akan memberi Anda dan anak Anda kedamaian dan membantu menenangkan diri. Ada kepercayaan bahwa ketika berjalan di hutan, Anda dapat memeluk pohon dan berdiri di dekatnya, ini akan membantu Anda tenang, mendapatkan kekuatan, dan mendapatkan ketenangan pikiran dan kekuatan; Jika anak Anda bermain dengan mainan kayu, ia akan menerima kehangatan dan kekuatan darinya.
• Keunggulan mainan kayu adalah memberikan sensasi sentuhan yang sangat menyenangkan, serta hangat dan halus. Dengan bermain dengan mainan tersebut, anak akan mengembangkan keterampilan motorik halus dan sensasi sensoriknya.
• Mainan modern mengandung banyak barang elektronik, suku cadang dan sangat fungsional; seorang anak tidak selalu membutuhkannya. Kesederhanaan dan kesederhanaan mainan kayu akan memungkinkan anak mengembangkan fantasi dan imajinasi. Dia juga akan mendorongnya untuk bermain aktif dan menjelajahi dunia di sekitarnya.
• Mainan kayu adalah bagian yang diwariskan nenek moyang kita dari generasi ke generasi, dan akan kita wariskan. Dengan mainan seperti itu, tradisi diwariskan dan memberi Anda perasaan bahwa Anda bergabung dengan budaya kuno.
• Mainan kayu lebih tahan lama dibandingkan mainan lainnya; meskipun dipukul oleh anak-anak, mainan tersebut akan tetap utuh. Mainan ini tidak mudah rusak seperti mainan lainnya dan akan bertahan lebih lama.
• Tidak ada yang membantah keindahan mainan kayu; mainan itu cerah dan enak dipandang. Membuat mainan seperti itu dengan tangan dapat dianggap sebagai karya seni yang nyata.

Mainan anak-anak tidak diabaikan oleh para filsuf terkenal. Aristoteles mengusulkan pembuatan mainan dari bahan-bahan alami; ini sekaligus akan memberikan sesuatu untuk menyibukkan anak-anak dan memperkenalkan fungsi pendidikan. Namun penemuan Aristarchus hanyalah sebuah mainan. Penemuan Lafaret terbuat dari batu bata kayu yang dapat digunakan anak-anak untuk membangun berbagai rumah dan bangunan.

Banyak filsuf, seperti Locke, Plato, dan Froebel, percaya bahwa mainan yang menjadi favorit seorang anak akan berkontribusi pada perkembangan mental dan pembentukan karakternya.

Mainan kayu menghubungkan kita dengan ritual nenek moyang, sehingga banyak patung yang merupakan perwujudan kekuatan alam berupa hewan dan manusia. Boneka melambangkan Bereginya (Ibu Pertiwi), kuda melambangkan matahari, burung melambangkan unsur air atau udara; Peluit tanah liat, yang berasal dari zaman kuno, sebelumnya digunakan dalam ritual; diyakini bahwa siulan dapat menakuti roh jahat.

Menurut versi lain, mainan kayu digunakan untuk meniru kehidupan sehari-hari orang dewasa, dan tidak membawa makna mitologis apa pun.

Pertanyaan dari mana mainan itu berasal masih terbuka hingga saat ini. Sebelumnya, konsep pemujaan dan makna permainan saling terkait erat, dan kemudian ketika ritual secara bertahap mulai dilupakan, mainan hanya menjadi objek hiburan bagi anak-anak.

Seiring berjalannya waktu, kekuatan unsur-unsur yang sebelumnya terkandung dalam mainan kini dimaknai berbeda, sehingga Bereginya Agung menjadi seorang wanita atau gadis cantik, burung sudah digambarkan lebih spesifik - bebek atau ayam, kuda bekerja, menarik kereta atau membawa penunggangnya. Beruang diberi peran sebagai hewan yang ceria dan baik hati, sebuah gambaran yang datang kepada kita dari dongeng yang bagus. Dunia di sekitar kita telah berubah, subjek baru telah muncul, namun gambar yang datang kepada kita dari zaman kuno masih digunakan oleh para ahli dari berbagai negara.

Di Rusia, anak-anak dari keluarga sederhana hanya memiliki sedikit mainan. Dan di beberapa keluarga petani tidak ada mainan sama sekali. Dalam permainan tersebut mereka menggunakan toples, paku, kerikil, telur kayu yang dicat dan mainan improvisasi lainnya. Di buku-buku lama, kami masih berhasil menemukan beberapa informasi tentang mainan yang dimainkan anak-anak petani.



Berikut salah satu ceritanya: “Pada suatu ketika, seorang perempuan tinggal di desa Bogorodskoe, dan untuk menghibur anak-anaknya dengan sesuatu, dia membuat boneka dari kayu dan menamainya Auka, membedongnya dan memberikannya kepada anak-anak. . Anak-anak memainkannya dan ketika mereka bosan, mereka melemparkannya ke atas kompor. Sang suami bersiap-siap untuk pergi ke pameran dan membawa mainan itu untuk ditunjukkan kepada pedagang yang menjual berbagai macam patung dan pernak-pernik. Pedagang itu menyukai Auka, dia membelinya dan memesan beberapa boneka lagi untuk dijual.”

Pada abad ke-17, di dekat Trinity-Sergius Lavra, para pedagang memperdagangkan berbagai mainan kayu: beruang, kuda, dan burung. Meski begitu, di pasar-pasar orang bisa menemukan mainan yang bagian-bagiannya dapat bergerak. Setiap ahli mengkhususkan diri pada mainan anehnya sendiri, beberapa hanya mengukir burung, beberapa binatang, dan beberapa mengatur patung manusia. Dan ada pula yang membuat pemecah kacang atau pemecah kacang - ini adalah patung-patung berbentuk lelaki tua berhidung bengkok, yang digunakan untuk memecahkan kacang.

Ada juga empu yang melakukan “perceraian”. Ini adalah mainan yang memiliki jeruji geser yang di atasnya terdapat binatang atau manusia. Seniman lain bisa membuat binatang dengan kaki yang bisa bergerak. Ada juga ahli yang bisa menangani semua jenis patung.