Técnica de dibujo poco convencional en el grupo medio. Proyecto sobre el dominio de técnicas de dibujo no tradicionales en el grupo medio “Colores de la infancia Dibujar flores técnica no tradicional del grupo medio

Resumen de un GCD integrado abierto sobre métodos de dibujo no tradicionales en el grupo intermedio "Sol".

Contenido del programa:

Cultivar el amor por la belleza de nuestra naturaleza nativa, el respeto mutuo y la ayuda mutua.

Mejorar habilidades y destrezas en la experimentación libre con materiales.

Despertar el interés por crear la imagen del encaje nevado utilizando diversas técnicas no tradicionales.

Desarrollar la imaginación creativa y la fantasía.

Equipos y materiales: Proyector , Cartón de color oscuro, cola PVA, sal de mesa, un copo de nieve con un acertijo, un paquete, una carta de Papá Noel.

Trabajo preliminar.

Introducción a la confección de encajes. Observar la forma y estructura de los copos de nieve mientras se camina con una lupa. Comparación del encaje Vologda con motivos escarchados y copos de nieve.

Progreso de la lección:

1.Org. momento. (Los niños entran al grupo y se paran en círculo)

Educador : Hola, chicos. Hoy tenemos un dibujo inusual. Y, sin embargo, vinieron invitados a nosotros. Miremos todos a nuestros invitados y sonríamos, y no nos distraigamos más. (Los niños se vuelven hacia los invitados y sonríen). Ahora mírense y sonrían también.

Psico-gimnasia: “Rayo”

Alcanzando el sol

tomaron el rayo

Presionado a mi corazón

Y se lo dieron el uno al otro. (Los niños realizan acciones según el texto) Los niños se sientan en sillas.

2.Momento sorpresa.

La maestra pregunta a los niños qué época del año es (Escuche las respuestas de los niños).

Educador : Ahora son los últimos días del final del otoño, pero el domingo llegará el invierno. ¡El invierno es una época maravillosa del año! ¡En invierno ocurren varios milagros! Entonces recibí un pequeño paquete. ¿Quién nos lo envió? Veamos qué contiene, tal vez descubramos de quién es.

(Lee el papel adjunto al paquete). No se puede abrir, dice aquí..."Puedes abrirlo cuando leas 3 poemas sobre el invierno". (Los niños leen poemas).

(La maestra abre el paquete)

Educador: - ¡Bien hecho, muchachos!... Chicos, aquí hay un copo de nieve con un poema enigmático. Escuche atentamente para adivinarlo. Quien lo adivine levantará la mano:

Invisible, con cuidado viene hacia mí,

Y como un artista que dibuja, dibuja patrones en la ventana.

Este es un arce y este es un sauce. Aquí hay una palmera frente a mí.

¡Qué bonito pinta sólo con pintura blanca!

Educador :- Chicos, ¿quién es este artista?

Niños: - Por supuesto, Frost.

3.Introducción al tema .

Educador :- Veamos qué más hay en el paquete.

(La maestra saca del paquete dibujos que representan patrones escarchados) Los niños los miran junto con la maestra.

Educador:- Chicos, por favor díganme cómo se consiguen patrones de encaje tan hermosos en vidrio. (respuestas de los niños)

La maestra lleva a los niños a la conclusión de que las heladas dibujan patrones con el vapor de agua transparente, que siempre está en el aire y en la habitación. El vapor de agua caliente se deposita en los cristales fríos de las ventanas y se convierte en cristales de hielo, como copos de nieve en el cielo. Hay muchos cristales de hielo de este tipo que se conectan entre sí. Los témpanos de hielo se agrupan en superficies irregulares y poco a poco crece en la ventana un jardín de hielo con flores extraordinarias que brillan bajo los rayos del sol invernal.

Educador :- Chicos, desafortunadamente, estos encajes nevados sólo podemos admirarlos en invierno. Pero para que un trozo de invierno esté siempre con nosotros, crearemos encaje de nieve sobre papel.

Educador : Preparé las pinturas en esta mesa... ¿Pero dónde están? Chicos, ¿los quitaron? ¿A dónde fueron? Bueno, está bien, entonces tomemos algunas pinturas de nuestro rincón del estudio de arte. ¿No están ellos tampoco? ¿Cómo dibujaremos entonces?

Educador: Espera un minuto, hay algo más en nuestro paquete, necesitamos ver qué hay allí. (Saca cola PVA con un dosificador y sal).

Educador : Chicos, ¿necesitaremos sal para dibujar? ¿Qué pasa con el pegamento? ….Entonces – (Mira sorprendido)….Se me ocurrió algo….

Educador : Mientras tanto, te sugiero que mires qué patrones hay en la ventana de invierno. Siéntate cómodamente en la colchoneta. Y mira con atención.

El proyector se enciende, se muestra la presentación “Patrones de invierno”

4. Parte principal. (Levántate en círculo)

Antes de empezar a trabajar se realizan ejercicios con los dedos: "Aquí están mis ayudantes".

Aquí están mis asistentes, gíralos como quieras:

Y de esta manera, y de esta manera, no se ofenderán de ninguna manera.

Uno dos tres CUATRO CINCO.

No vuelven a sentar bien.

Trabajarán un poco

Les daremos un descanso.

Golpeado, girado

Y de nuevo en el camino.

Educador: - Y ahora les sugiero que se sienten en las mesas. Hay sal y pegamento en las mesas. ¿Crees que podrían ser útiles para dibujar? (Escuche las respuestas de los niños)

Educador : Como no nos queda pintura, intentaremos pintar con la que tenemos. Resulta que también puedes dibujar con pegamento y sal. Y ahora descubriremos cómo y lo intentaremos juntos.

La maestra presenta a los niños la técnica del dibujo con "sal" y los invita a decorar de forma independiente hojas de papel de color oscuro con patrones de encaje aleatorios. Los niños eligen ellos mismos el material. El dibujo con sémola y harina se realiza de forma similar a la pintura con sal. Se aplica un "patrón escarchado" a la hoja con un lápiz adhesivo y luego se cubre con diferentes materiales en la parte superior. Las partículas de sal se adhieren al pegamento y forman patrones escarchados.

Educador: - ¡Bien hecho! Qué hermoso encaje helado hiciste. El pegamento tarda algún tiempo en secarse. Mientras tanto, descansaremos contigo.

Lección de educación física "Copo de nieve"

Somos copos de nieve divertidos

Estamos dando vueltas en el aire.

El viento sopló y volamos,

Volamos, volamos

Y se sentaron tranquilamente en el suelo.

El viento volvió

Y recogió todos los copos de nieve.

Girado, voló,

Y volvieron a sentarse en el suelo.

5. Resumiendo.

Chicos, ahora sus patrones están listos. Tienes que quitarles la sal con cuidado y colocarlos en los platos, mira cómo lo hago.

Educador : ¡Y tengo una sorpresa para ti! (la maestra abre el paquete) ¡Esto es una carta! ¿De quién crees que es? (de Papá Noel) Papá Noel te recuerda que está esperando tus cartas con solicitudes de regalos de Año Nuevo de su parte. No sabe quién quiere qué para sus vacaciones. Y además, les recuerda portarse siempre bien, escuchar a los adultos y no ofender a otros niños..... ¿Adivinaron de quién era nuestro paquete? (De Papá Noel)

Reflexión: ¿Qué nuevo aprendiste hoy? ¿Que es lo que mas te gusta? ¿De qué hablarás en casa? ¿Les enseñarás a tus padres también a pintar con sal?

Los niños de entre tres y cuatro años se caracterizan por una mayor actividad e inquietud, y no es tan fácil concentrar su atención en algo. Una de las actividades más útiles para el desarrollo de los niños es el dibujo. Ahora es el momento de desarrollar talentos. Hay muchas técnicas diferentes que incluso los artistas más jóvenes pueden dominar fácilmente al crear sus primeras obras maestras. También vale la pena señalar el hecho de que en el grupo medio las habilidades de dibujo de los niños están aproximadamente al mismo nivel.

Materiales

Dibujar en el grupo intermedio implica familiaridad con una variedad de materiales. Por supuesto, un atributo obligatorio debe ser papel grueso blanco y de colores, lápices simples y de colores, pinturas, pinceles suaves, etc.

La mayoría de las veces, la acuarela se utiliza en la creatividad de los niños, pero esto no es del todo correcto. El hecho es que esta técnica se considera la más difícil para los artistas y requiere un alto nivel de habilidad. En cuanto a una cuestión como dibujar en el grupo intermedio, con este material es bastante difícil enseñarle a un niño los conceptos básicos de las bellas artes. Entonces, al elegir pinturas, es mejor dar preferencia al gouache.

Características del proceso de aprendizaje.

A la edad en que un niño asiste al grupo intermedio, se produce una especie de punto de inflexión en la dirección de comprender sus acciones. Entonces, si antes el niño se contentaba con dibujar garabatos incoherentes, ahora quiere obtener un resultado más realista de su trabajo. La técnica del dibujo en el grupo intermedio debe ser fácil de entender y tener buenas propiedades ilustrativas, lo que permitirá transmitir la idea creativa en papel con la mayor precisión posible.

Construyendo una lección

El sorteo en el grupo intermedio debe tener una cierta secuencia de etapas para lograr los mejores resultados. La lección debe estructurarse lógicamente correctamente y pasar de lo simple a lo complejo. Entonces, al comienzo de la lección, es necesario familiarizar a los niños con la técnica y practicarla un poco, y solo después pasar a dibujar imágenes específicas. Las tareas deben complicarse constantemente, utilizando cada vez más técnicas nuevas de bellas artes, así como sus combinaciones. Además, es importante dar explicaciones constantemente, así como introducir un elemento de creatividad colectiva en las lecciones.

Que dibujar con niños

Uno de los momentos más cruciales del que depende el éxito de la lección es la elección del tema. Dibujar en el grupo intermedio brinda amplias oportunidades para determinar una u otra dirección de la lección, porque los niños de esa edad tienen una gama bastante amplia de intereses.

1. Al elegir un tema, es necesario tener en cuenta el factor estacional (es decir, dibujar con ellos escenas dedicadas a las estaciones).
2. Para cada día festivo, debe trabajar con sus hijos para hacer tarjetas de felicitación utilizando diferentes técnicas.
3. A través del dibujo, los niños deben aprender sobre el medio ambiente (plantas, animales, fenómenos naturales).
4. También deberían introducirse en las clases de bellas artes temas sociales relacionados con la familia, la sociedad y las profesiones.

Que técnicas utilizar

Al enseñar bellas artes a los niños, es importante estructurar la lección correctamente. Dibujar en el grupo intermedio debe implicar el uso de una amplia variedad de técnicas. Por supuesto, es necesario dominar los lápices y pinceles tradicionales para poder dar a los niños conocimientos básicos e inculcar las habilidades necesarias. Pero también para el desarrollo integral de los niños y para proporcionarles un tiempo libre interesante, es útil recurrir a métodos originales de bellas artes. Por ello, se recomienda utilizar las siguientes técnicas de dibujo no tradicionales:

• (creando imágenes visuales con las yemas de los dedos pintadas con gouache);
• impresión (transferir una textura o imagen de un sello pintado);
• dibujar con una vela de cera (rascar);
• pincel seco (imagen texturizada sin utilizar agua);
• puntillismo (pintura con toques de colores);
• monotipo (creación de una imagen simétrica mediante impresión);
• blotografía (creación de imágenes visuales modificando manchas de colores);
• dibujo geométrico (transformación y combinación de formas geométricas)

Estas técnicas se pueden utilizar de forma independiente o en combinación. Permiten que el niño desarrolle el pensamiento asociativo y también entrenan la motricidad de las manos de los niños.

Dibujando otoño con niños.

El mejor tema para empezar a dibujar es el otoño. En el grupo medio, los niños ya están bastante familiarizados con las características de las estaciones. El otoño es una de las estaciones más brillantes, por lo que el campo para la creatividad es bastante grande. Puedes utilizar una amplia variedad de técnicas, así como sus combinaciones.

Para empezar, se recomienda utilizar el estampado en el grupo medio, que se puede representar en un gran cartel general. Para empezar, la profesora coloca la silueta de un tronco de árbol en papel Whatman. A continuación, cada uno de los niños unta con pintura las hojas que trajeron y una a una las aplica sobre la plantilla general. El dibujo colectivo resultante será una excelente decoración para la sala del grupo.

Para imitar árboles otoñales, la técnica de la blotografía funciona bien. Entonces, cada uno de los niños coloca al azar varios puntos de color amarillo, naranja y rojo. Cuando la superficie esté seca, se debe agregar un tronco y ramas a cada mancha. Esto creará una imitación de un bosque otoñal.

Cómo dibujar el invierno usando la técnica del puntillismo.

Con la llegada del frío y las primeras nevadas, aparece una nueva inspiración para la creatividad. Entonces, para representar el invierno, la técnica del puntillismo es perfecta. Para implementarlo necesitarás dos pinceles, pinturas gouache y agua. El algoritmo de dibujo es el siguiente:

• en una hoja de papel, los niños deben representar un paisaje invernal (casas, árboles de Navidad, etc.), es recomendable utilizar tonos claros y oscuros;
• espere hasta que la pintura de la lámina esté completamente seca;
• tome la primera mano con la mano izquierda y apriétela con fuerza;
• el segundo se humedece generosamente con agua y se sumerge en pintura blanca;
• sobre un dibujo preparado previamente, debes tocar el pincel derecho sobre el izquierdo para que gotas de pintura caigan sobre una hoja de papel, simulando una nevada.

Dibujar arboles

Para aprender a representar paisajes completos en el futuro, es necesario dominar el dibujo de un árbol. En el grupo medio, es bastante difícil para un niño hacer frente a la tarea de crear una figura simétrica por sí solo, por lo que es mejor recurrir a la técnica del monotipo. La formación de imágenes incluye una determinada secuencia de etapas:

• una hoja de papel blanco o de color debe doblarse por la mitad y desplegarse;
• en el interior de la hoja a la izquierda del pliegue, pinte la mitad del árbol para que la capa de pintura sea lo suficientemente densa;
• Mientras la superficie aún está húmeda, vuelve a doblar el papel por la mitad y presiona suavemente;
• Cuando los niños desplieguen sus sábanas, verán que el resultado es un árbol real, al que le queda por decorar con frutas y pájaros.

Dibujar un árbol en el grupo intermedio es una de las actividades básicas que deben incluirse en el programa.

imagen de pájaros

Dibujar un pájaro en el grupo intermedio no solo debe conllevar una carga creativa, sino también proporcionar algunos conocimientos teóricos sobre ciertos representantes de la clase de pájaros. En este caso, es mejor utilizar técnicas de dibujo tradicionales. Una lección sobre cómo dibujar un pájaro en el grupo intermedio debe comenzar dándoles a los niños espacios en blanco estándar especiales.

A continuación, el maestro pasa a una historia sobre los tipos de aves, mostrando material ilustrativo donde el color será claramente visible. Al final de la parte teórica, se pide a los niños que coloreen los espacios en blanco, imitando los colores de un pájaro en particular del que habló la maestra. Puedes, como en el caso anterior, hacer un árbol común en el que los niños colocarán sus obras maestras.

animales

Como en el caso de las aves, dibujar animales en el grupo intermedio también tiene como objetivo dar a los niños conocimientos teóricos sobre determinados representantes de la fauna. Además, este tema de creatividad permite utilizar una gama bastante amplia de técnicas (tanto de forma independiente como en combinación entre sí).

Puedes empezar a aprender a dibujar amigos de cuatro patas utilizando la técnica de los dedos, que funciona muy bien para desarrollar el pensamiento asociativo. Para empezar, se les debe pedir a los niños que hagan varias impresiones de diferentes colores en una hoja de papel. Posteriormente, con la ayuda del profesor, los niños deberán modificarlos de tal forma que en ellos sean claramente visibles ciertos animales. A continuación, debe complicar la tarea dibujando figuras que combinarían varias impresiones.

Una técnica que implica el uso de un pincel seco es muy adecuada para dibujar animales. Con su ayuda, los niños pueden imitar la lana. Por lo tanto, es necesario darles espacios en blanco con imágenes de animales con la tarea de representar pelaje esponjoso.

Cómo utilizar una vela de cera en bellas artes

Uno de los temas importantes es dibujar verduras en el grupo intermedio. A medida que los niños mejoren sus habilidades, la actividad debe hacerse gradualmente más difícil. Dibujar en el grupo intermedio con una vela seguramente interesará a los niños. La esencia de la técnica es la siguiente:

• En primer lugar, es necesario pintar completamente la hoja de papel. Puede utilizar uno o más colores que se fusionen suavemente entre sí. Es mejor utilizar pinturas gouache.
• Después de esperar a que se seque el papel, debes proceder directamente a utilizar la vela. Es necesario tratar cuidadosamente la superficie de la hoja con ella para que toda la superficie quede cubierta con una densa capa de cera.
• El siguiente paso es cubrir la hoja con gouache negro (o cualquier otro). Debes asegurarte de que la pintura esté fresca, porque esta es la única forma de crear una capa densa y opaca.
• Cuando el gouache negro se haya secado, debes aplicar con cuidado los contornos del dibujo encima con un simple lápiz. La presión debe ser muy ligera para no dañar la capa superior.
• En la última etapa, se crea un dibujo. Con un bolígrafo con el núcleo vacío, debe trazar los contornos prediseñados. En este caso, la pintura negra se desprenderá y dejará al descubierto el diseño deseado.

Dibujar verduras en el grupo intermedio con esta técnica diversificará las lecciones y las hará más interesantes.

Los niños y la creatividad son conceptos inseparables. Cada niño es un artista y escultor, cantante y músico de corazón. Los impulsos creativos en los niños se manifiestan de la forma más inimaginable, pero muy a menudo se asocian con la actividad artística. Muchas madres, tarde o temprano, se preguntan por qué un niño debería aprender a dibujar. Y realmente, ¿por qué, si no planeas criar a otro Surikov o Aivazovsky? Si su objetivo es ver a su hijo como una persona exitosa y segura de sí mismo, fomente las expresiones creativas, porque cualquier trabajo visual es una condición importante para el desarrollo normal del niño.

Las técnicas de dibujo no tradicionales en el jardín de infancia y en el hogar ayudan a desarrollar el pensamiento espacial, la vista y la coordinación. Después de todo, el bebé necesita conectar la proporción de los tamaños de las partes en una sola composición y organizarlas armoniosamente en la sábana. Al trabajar en una composición decorativa compleja, el niño aprende a planificar sus acciones y elegir el material adecuado. Para él es muy importante comprender que puede crear algo con sus propias manos.

De todos es sabido que dibujar es una de las actividades favoritas de nuestros niños. Con gran placer dibujan con lápices de colores, rotuladores, pinturas, mojando un pincel en una sustancia brillante. ¿Por qué no sumergir el dedo allí o untarse pintura por toda la palma? Las bellas artes no pueden encuadrarse dentro de un marco; ¡deben destruirse todos los límites de lo familiar y tradicional!

Las técnicas de dibujo no convencionales atraen mucho más nuestra inquietud, porque no requieren perseverancia, les permiten revelar más claramente su potencial durante la creatividad y le presentan al niño la oportunidad de usar de manera inusual las cosas que nos rodean como materiales para la creatividad. Si los colores más inusuales y los lápices brillantes ya no despiertan el interés anterior del niño, entonces puedes diluir la creatividad de tu inquieto con otros métodos de dibujo. ¿Por qué es útil dibujar de formas no convencionales en el jardín de infantes y en casa?

• El bebé utiliza una variedad de materiales, reconoce diferencias en texturas, lo que le permite mejorar la motricidad fina.
• Se conoce el volumen, la forma y el espacio, lo que desarrolla la imaginación.
• La capacidad de combinar y mezclar tonos desarrolla el gusto estético.
• El uso de materiales inusuales desarrolla el pensamiento y enseña a tomar decisiones no estándar.
• Los dibujos que utilizan estas técnicas salen mucho más rápido, lo que agrada a los más pequeños que carecen de perseverancia.
• Añade confianza en uno mismo y fe en tus habilidades, porque incluso sin habilidades sobresalientes puedes crear una "obra maestra" única.

Todas las técnicas y métodos más interesantes fueron recopilados y sistematizados por G.N. Davydov en el libro "Técnicas de dibujo no tradicionales en el jardín de infantes". Este libro es un excelente asistente tanto para la maestra como para la madre que quiere diversificar su tiempo libre con su bebé.

Empecemos a crear: dedos o palmas.

Las técnicas de dibujo no tradicionales implican representar imágenes utilizando diversos materiales, incluidos los "no artísticos": papel arrugado, gomaespuma, hilos, velas de parafina o crayones de cera, hojas secas; dibujar sin utilizar herramientas, con las palmas o los dedos y mucho más. Estos métodos se utilizan con éxito tanto en el jardín de infancia como en casa.

Para diferentes edades, puedes ofrecer tu propia técnica, por ejemplo, a los más pequeños les resultará interesante pintar con los dedos, porque al bebé todavía le resulta difícil sujetar un pincel, pero el bebé ya tiene un excelente control sobre sí mismo. manos. Sumerge la palma de tu pequeño en la pintura y pídele que deje una marca en el papel, tal como los perros y los gatos dejan marcas. Mira la huella con tu bebé, ¿a quién se parece? Parece un elefante o una tortuga, y si le añadimos un ojo, ¡habrá un pez! Toda la acción está guiada únicamente por la imaginación de su bebé, y si de repente se confunde, ayúdelo, realice una clase magistral: pinte su palma y deje una huella. "Mira, la madre resultó ser un elefante, pero ¿dónde está el bebé elefante?" - El niño estará feliz de participar en un juego tan divertido.

Puedes sumergir toda la palma de tu mano en la pintura, pero solo los dedos, y dejar pequeñas huellas. Cuanto más estampados multicolores, más interesante será el dibujo: deje que el niño fantasee por su propio placer. Los adultos deben estar preparados para el hecho de que la pintura no solo estará en el papel, sino también en el bebé, o mejor dicho, el bebé quedará cubierto con ella y los objetos circundantes también. Por eso, cuida la limpieza con anticipación: cubre con hule la mesa donde planeas montar un taller creativo, y ponle delantal y mangas a tu bebé, de lo contrario, de qué tipo de fantasía podemos hablar si constantemente Dile a tu bebé: “¡Cuidado, te ensuciarás!”

Sigamos fantaseando. Sellos, impresiones

A los niños de todas las edades les gusta usar sellos al dibujar. Esta técnica única de dibujo no tradicional en el jardín de infantes es tan fácil de realizar y de manifestación variada que es perfecta para trabajar tanto en el jardín de infantes como en casa. Los sellos ya hechos se pueden comprar en una tienda de artículos de arte. Pero es mucho más interesante hacer el sello tú mismo, o mejor aún, con tu bebé.

Casi cualquier cosa que pueda sumergirse en pintura y luego dejar una huella en una hoja de papel funcionará como sello. Puedes cortar una manzana o una papa; este es el sello más simple. Puedes recortar alguna forma en media papa: un corazón o una flor. Otro sello está hecho de hilos ordinarios, enrollados alrededor de cualquier base. No es necesario enrollar los hilos, simplemente sumergirlos en pintura. Después de una impregnación completa, se colocan en una hoja, se cubren con otra, se presionan ligeramente y se admira el intrincado patrón.

Es fácil hacer un sello con plastilina común. Crea una forma interesante y decora con un pequeño trozo de plastilina. Es mejor elegir pintura espesa para sellos clásicos. Puede darle al fondo una textura inusual usando una servilleta o papel arrugado y luego seguir el esquema probado: sumergirlo en pintura y estamparlo. Se hacen sellos muy bonitos con hojas secas: pinte la hoja por un lado, colóquela sobre papel y presione. Después de quitar la hoja pintada, se creó el cuadro “Otoño dorado”: ​​el bebé estaba absolutamente encantado.

Existe otra técnica de dibujo poco convencional, similar al sello, pero con una característica interesante: dibujar con gomaespuma. Corta un trozo pequeño de una esponja normal, sumérgelo en pintura y cubre la hoja ejerciendo una suave presión. Así es como obtendrás fácil y simplemente un fondo maravilloso para seguir dibujando, y si usas plantillas o plantillas para dibujos infantiles, obtendrás un patrón floral o geométrico increíble.

dibujando con puntos

El dibujo con puntos se puede distinguir como un método de creatividad visual para los niños. Esta sencilla técnica es comprensible incluso para los más pequeños. Necesitará pinturas y bastoncillos de algodón o rotuladores normales. Mojamos la barra en la pintura y con una suave presión dibujamos un punto en una hoja de papel, luego otro, hasta que la imagen inventada aparezca en la hoja del álbum. Puede ayudar a su hijo dibujando el contorno del dibujo futuro y él lo llenará con una gran cantidad de estampados brillantes. El tema del patrón de puntos puede ser cualquier cosa: un cuento de hadas invernal o un sol radiante. La educación a una edad tan tierna debe llevarse a cabo de forma discreta, en forma de juego.

Técnica monotipo

Para los niños mayores, puede ofrecer tipos de creatividad artística más interesantes. Por ejemplo, una técnica interesante, que también se basa en impresiones, es la “Monotipia”. Su objetivo es crear un dibujo simétrico, por ejemplo, un hongo, un insecto (mariposa o mariquita); para el grupo de preescolar superior, se puede representar un paisaje reflejado en un lago;

Tomamos una hoja de papel apaisada, la doblamos por la mitad, luego la desdoblamos y dibujamos la mitad con respecto a la línea de plegado. Como hemos acordado representar una mariposa, dibujamos un ala y luego acariciamos la hoja doblada con la mano. Abrámoslo: ¡la mariposa ya tiene dos alas y son exactamente iguales! Los elementos que faltan se pueden completar con un pincel.

Se garantiza un sentimiento de deleite, mientras el niño comprende que sus acciones "hooligan", cuando manchas y salpicaduras vuelan sobre la hoja del álbum, también son una forma de arte. “Blotografía” también tiene el nombre de “Pulverización”. Usando estas técnicas puedes lograr efectos artísticos inusuales.

Salpicaduras de pintura, también conocidas como “Spraying”. Un cepillo de dientes vendrá en nuestra ayuda. Sumérgelo suavemente en la pintura y golpéalo ligeramente hacia ti con un bolígrafo o lápiz. En la hoja queda una gran cantidad de pequeñas gotas. Con esta técnica de pintura poco convencional, puedes crear un paisaje invernal muy realista o un espacio profundo con muchas estrellas. "Blotography" ayudará al joven artista a poblar los planetas deshabitados del espacio con extraterrestres divertidos. Todo lo que tienes que hacer es poner más pintura en el pincel y dejar que gotee sobre una hoja de papel y obtendrás una mancha. Y ahora lo soplamos, dispersando los rayos en diferentes direcciones. ¡Agreguemos un par de ojos a la mancha seca, o tal vez dos pares, este es un animal desconocido, y enviémoslo a poblar mundos distantes!

Se puede conseguir una textura interesante utilizando un pincel seco. Sumerja ligeramente un pincel ancho y seco en el gouache y limpie el exceso de pintura del frasco. Dibujamos con movimientos verticales de empuje. La imagen resulta “peluda” y “espinosa”, por lo que los árboles de Navidad, los erizos y un campo con hierba verde resultan muy realistas. De esta forma poco tradicional, puedes dibujar flores, como asteres, en el jardín de infantes.

Increíbles posibilidades de las cosas ordinarias.

1. Burbuja.

Resulta que no solo puedes soplar y reventar pompas de jabón, sino que también puedes dibujar con ellas. Diluye un poco de pintura en un vaso de agua con jabón, coge un tubo y sopla burbujas en el vaso. Tus hijos disfrutarán haciendo este truco. Bueno, hay mucha espuma de colores brillantes, aplíquele una hoja de papel y, tan pronto como comiencen a aparecer burbujas, es necesario quitar el papel: ¡el patrón de colores está listo!

1. Sal.

No se sorprenda, pero la sal se puede utilizar para algo más que cocinar. Se obtendrá una textura interesante si espolvoreas el dibujo sin secar con sal y, cuando la pintura se seque, simplemente lo retiras.

1. También se utilizan arena, cuentas y diversos granos para crear texturas creativas. Hay varias opciones para utilizar dichos materiales.

• Espolvoree la hoja previamente pegada con cereal, arena o cuentas y luego dibuje sobre la superficie texturizada.
• Cubrimos con pegamento las zonas donde se representará el diseño.
• Pinte y seque los materiales necesarios con anticipación y luego decore el dibujo con ellos.

Clásicos en una interpretación poco convencional

Guardemos los sellos y la sal, limpiemos nuestros bolígrafos manchados de pintura y saquemos las acuarelas y los pinceles. ¿Aburrido? No es nada aburrido, pero sí muy interesante, ¡porque con la ayuda de las pinturas de acuarela clásicas crearemos milagros!

Debes tomar papel grueso (la mejor opción es el papel especial para acuarela) y humedecerlo hasta que esté lo suficientemente mojado. Ponga un poco de pintura en el pincel y toque ligeramente el papel mojado con el pincel. Los movimientos deben ser ligeros y suaves, de esto depende la belleza del resultado. Ante tus ojos, una gota de pintura se esparce en diferentes direcciones, ¡convirtiéndose en algo asombroso! Es un buen momento para contarle a tu hijo las reglas para conseguir nuevos colores y tonalidades. Ahora bien, esta práctica es más obvia. Los divorcios inimaginables resultantes servirán como telón de fondo interesante para futuros trabajos creativos.

La siguiente técnica de dibujo no convencional que consideraremos, también de la categoría de "milagros cercanos", se llama "Aquatype".

Esta es una técnica de pintura con pinturas y agua, también conocida como impresión al agua. Al igual que en el método anterior, necesitaremos papel grueso, elegiremos pinturas no menos tradicionales: gouache, también necesitamos tinta negra o cualquier tinta oscura. Piensa con tu hijo, ¿qué le gustaría retratar? Este método produce flores inusualmente hermosas. Después de que las pinturas se hayan secado, pinta toda la hoja de papel con tinta, luego sumerge tu trabajo en un recipiente con agua y disfruta de las maravillosas transformaciones. Todo el gouache se disolverá, dejando solo tu dibujo sobre un fondo oscuro. ¿Por qué no es mágico?

¡La serie de increíbles transformaciones no ha terminado! Tomemos el mismo papel grueso y usemos crayones de cera (si no los tienes a mano, puedes usar una vela común) aplicamos un dibujo o patrón. A continuación, aplique pintura de acuarela en toda la lámina (las zonas tratadas con cera no se pintarán). Aparecerá un dibujo sobre un fondo de acuarela de colores, que será una sorpresa para el bebé, porque cuando dibujas con tiza incolora sobre una hoja blanca, es bastante difícil imaginar el resultado final. El proceso de magia también puede, en última instancia, producir un resultado bastante práctico.

Hacer "papel de mármol" es una actividad extremadamente emocionante que les gusta mucho a los niños: es divertido jugar con cosas que no se pueden llevar en absoluto. Por ejemplo, la espuma de afeitar de papá. Para trabajar necesitarás:

• espuma de afeitar;
• pinturas de acuarela;
• plato plano;
• hoja de papel grueso.

Primero necesitas obtener una solución saturada: mezcla la pintura con agua. Luego aplique una capa gruesa de espuma de afeitar a la placa y agregue unas gotas brillantes de pintura de manera caótica. Con un pincel, pintamos gotas de pintura sobre la espuma, creando intrincados zigzags y patrones. Aquí está: un misterio mágico que absorberá por completo a un niño entusiasta. Y aquí está el efecto práctico prometido. Aplicamos la lámina sobre la espuma arcoíris y luego le damos la vuelta para que la espuma quede encima de la lámina. Retiramos los restos de espuma que quedan sobre el papel con una rasqueta. Y ¡he aquí! De debajo de la espuma aparecen manchas inimaginables, similares a un patrón de mármol. El papel ha absorbido la pintura. Después del secado, el "papel de mármol" se puede utilizar para hacer manualidades o como complemento para la decoración.

No hay límite para la creatividad.

Para los niños que ya se han familiarizado con muchas técnicas interesantes y han demostrado sus extraordinarias habilidades creativas, podemos ofrecer una técnica de dibujo bastante difícil: "rascar".

Necesita papel grueso, debe colorearlo con crayones de cera, preferiblemente colores brillantes, luego cubrirlo con gouache o tinta negra con un pincel ancho. Si tiene la intención de utilizar gouache, agregue un poco de pegamento PVA para que la pintura seca no se desmorone. Cuando la tinta (o gouache) se haya secado, la pieza de trabajo estará lista para seguir trabajando. Ahora tomamos una pila delgada (cualquier instrumento afilado que no escriba) y comenzamos a dibujar. Pero este proceso se puede llamar pintura solo de manera condicional, ya que se raspa la capa superior de pintura. Así, trazo a trazo, una capa de cera brillante se revela y se proyecta en la idea del artista.

Los jóvenes artistas disfrutarán de la técnica del dibujo sobre vidrio con plastilina.

Elija el diseño que le guste, cúbralo con vidrio y use un rotulador negro para dibujar los contornos del diseño en el vidrio. Luego procedemos a rellenar los contornos con plastilina suave, intentando que no sobresalga del borde. El reverso no se ve tan limpio, pero el anverso muestra una imagen brillante y clara. Coloca tu trabajo en un marco y puedes utilizar cartulina de colores como fondo.

También hay una serie de técnicas de dibujo no tradicionales en el jardín de infantes que los niños de los grupos preescolares medio y superior pueden dominar fácilmente. Para las actividades cotidianas, puede ser adecuada una combinación de apliques con un patrón clásico. Los elementos precortados se pegan en una hoja de paisaje, después de lo cual se le da a la imagen un aspecto acabado con lápices o pinturas.

Una de las técnicas accesibles y entretenidas es el “Frontage”.

Este tipo de bellas artes nos resulta familiar desde la infancia; ¿recuerdas que escondieron una moneda debajo de una hoja de papel y la sombrearon con un simple lápiz? De la misma manera, en lugar de una moneda, puedes usar hojas secas y sombrear no con un lápiz, sino con pasteles de colores. El dibujo resultará brillante y rico.

Nos hemos familiarizado con una gran cantidad de técnicas de dibujo y ya hemos aprendido mucho, así que ¿por qué no poner en práctica nuestros conocimientos? Utilizando técnicas de pintura tanto tradicionales como no tradicionales, se decoran todos los elementos del interior. El dibujo decorativo en el jardín de infancia también tiene un carácter aplicado; el niño ya puede decorar, por ejemplo, un portalápices o un jarrón de arcilla, o puede complacer a su madre y crear un patrón único en una tabla de cortar. Solo recuerde que para dicho trabajo debe elegir pinturas impermeables: acrílicas o al óleo. Para que el resultado dure más, cubra la artesanía terminada con barniz.

Para la decoración de interiores se utiliza la técnica del vitral.

La esencia de la técnica es aplicar un contorno adhesivo y rellenarlo con pintura. Hay muchas opciones para realizar esta técnica, pero una de las más interesantes es aplicar un patrón al hule y, después del secado, el patrón se puede quitar del hule y pegarlo a cualquier superficie, por ejemplo, vidrio; habrá un imagen brillante translúcida.

Echemos un vistazo más de cerca a la técnica en sí.

La opción ideal sería utilizar pinturas para vidrieras especializadas, pero si no tienes ninguna, puedes ser inteligente y hacerlas tú mismo. Tome gouache común y agregue pegamento PVA después del secado, las pinturas tienen una estructura elástica, lo que le permitirá quitar la imagen de la película sin dificultad. Elige el diseño que más te guste y dibuja su contorno en un hule transparente (puedes llevar una lima normal o una carpeta de plástico transparente). Es mejor hacer el contorno primero con un lápiz o rotulador y luego delinearlo con un contorno de vidriera ya hecho o con pegamento PVA normal de un tubo con dispensador. Espere a que se seque el contorno y luego rellénelo con colores brillantes. Después del secado completo, puede despegar el diseño de la película y decorar la superficie deseada.

Puede decorar no solo elementos del interior, sino también artículos de vestuario con pinturas especiales para telas. Esta técnica se llama “Batik frío”. Invite a su hijo a hacer una pintura de diseño de una camiseta blanca común y corriente, ¡solo su hijo tendrá una, única!

• Primero hay que fijar la camiseta en un bastidor de bordado o en un bastidor para pintar sobre lienzo.
• Con un lápiz y papel de calco, transfiera la imagen de su personaje de dibujos animados favorito a la tela.

Una de las etapas más importantes de este método es la aplicación de una composición de reserva, es decir, un contorno protector que evitará que la pintura se extienda sobre el tejido. El contorno debe estar cerrado para evitar que se extienda.

• Después del secado, según el esquema que conocemos, rellenamos los contornos con pintura.
• Entonces hay que arreglar el dibujo. Coloca una hoja de papel debajo del diseño y la otra sobre el diseño y plánchala.

Este producto se puede lavar, pero es mejor lavarlo a mano en agua fría. El producto único está listo.

Conclusión

Todas las técnicas de dibujo consideradas no tradicionales son aplicables únicamente en interiores. ¿Qué tal los paseos al aire libre en verano? ¿Solo los juegos al aire libre son adecuados para actividades al aire libre? No, puedes hacer bellas artes. Dibujar en verano en el jardín de infancia también se puede hacer al aire libre, utilizando tiza clásica. Dibujar sobre asfalto en el jardín de infancia es una maravillosa actividad educativa y entretenida. Los niños dibujan con crayones dondequiera que haya una superficie más o menos dura: asfalto, tejas, vallas, paredes de la casa. Es maravilloso ver una brillante encarnación de la fantasía en lugar del asfalto gris.

“Los orígenes de las habilidades y dones de los niños están al alcance de su mano. De los dedos surgen los hilos más finos, corrientes que alimentan la fuente del pensamiento creativo. Cuanta más habilidad tenga un niño, más capaz será”.

V.A Sukhomlinsky

La edad preescolar es uno de los principales períodos de formación de la creatividad en los niños. Reflejan sus impresiones del mundo que los rodea en su creatividad inventiva. A veces no necesitan pinturas, pinceles ni lápices. Dibujan con los dedos, las palmas sobre el cristal empañado, un palo sobre la arena, pasta de dientes sobre el cristal.

Por lo tanto, hice que el trabajo tuviera un propósito y presenté a los niños técnicas de dibujo no tradicionales en las bellas artes.

Para que los niños dominen la habilidad de las artes visuales, tengo en cuenta sus intereses en mi trabajo, utilizo una variedad de temas de lecciones, formas de organización y uso diversos materiales no tradicionales.

Los niños pequeños primero se interesan por el proceso de dibujo en sí, pero gradualmente el bebé comienza a interesarse por la calidad del dibujo. Se esfuerza por representar el tema lo mejor posible y luego admirarlo y regocijarse con su trabajo. El resultado de un dibujo suele ser interesante y casi independiente de la habilidad y habilidad. Los métodos de representación no tradicionales son bastante simples en tecnología y se parecen a un juego. ¿Puede el niño decirte qué color eligió y por qué, qué puede hacer este artículo y qué tipo de diseño obtendrá? Los niños de mediana edad son más independientes, lo que les permite diversificar los métodos y técnicas utilizados.

S concluyó que si se desarrollan correctamente las habilidades técnicas en el dibujo, los niños muestran la capacidad de ser creativos. La mayor parte del tiempo los niños están en el jardín de infancia. Se dedican a la creatividad con gran placer e interés. Y muestran sus habilidades creativas en cualquier actividad libre.

Mis muchos años de práctica en el mundo laboral me convencen de que el dibujo es el medio más importante de educación estética. En el proceso de dibujo se desarrollan la imaginación, la memoria, las operaciones mentales y la percepción visual.

Los científicos B.M. Teplov y V.S. Kuzin enfatizó que las habilidades creativas son conocimientos, habilidades y habilidades.

NOTARIO PÚBLICO. Sakulina: representa 2 tareas en el dibujo: imagen y expresión. En el proceso de dibujo debe haber expresión creativa y dominar el medio de transmisión: la imagen del dibujo.

Creo que el objetivo principal de mi trabajo es formar la personalidad creativa del niño, cuyo medio es la actividad visual. El uso de técnicas de dibujo no tradicionales en las artes visuales es la principal en mi trabajo.

Tareas:

1. Introducir a los niños en técnicas visuales no tradicionales.

2. Desarrollar la motricidad fina, el habla, la memoria, la imaginación, la atención, el pensamiento.

3.Cultivar el interés por el dibujo utilizando técnicas no tradicionales.

4. Haga que los niños quieran ayudar a alguien.

Las técnicas de dibujo no tradicionales son una oportunidad para que los niños piensen, prueben, busquen y experimenten. Este es un impulso para el desarrollo de la imaginación creativa, una manifestación de independencia e individualidad.

La educación preescolar del siglo XX no tuvo suficientemente en cuenta el desarrollo específico de la edad preescolar. Se prestó mucha atención a preparar a los niños para la escuela. El valor intrínseco de la infancia preescolar se fundamenta en los principios de humanización de la educación preescolar. Para desarrollar la actividad creativa de los niños se utilizan técnicas de dibujo no tradicionales y una combinación de diferentes materiales y herramientas.

Hoy en día, en la práctica utilizamos a menudo la palabra creatividad: condiciones favorables para el desarrollo no solo del pensamiento imaginativo, sino también de la imaginación, que forman la base de la actividad creativa.

Técnicas básicas de dibujo no convencional.

dibujo de palma — es agradable ver con qué interés un niño mete la palma de la mano en un cuenco de gouache. Y con qué placer y celo coloca la palma de su mano sobre un trozo de papel. Este proceso es uno de los favoritos de un niño pequeño. De esta forma muchas veces dibujamos el sol y la hierba.

empujando el dibujo – Los niños abordan este proceso de manera muy responsable. Al fin y al cabo, pintar con pincel seco no es tarea fácil; es importante sujetar el pincel correctamente, es decir, en posición vertical, para que los pinceles queden suaves y bonitos. Este método es adecuado para peludos o espinosos. Y esto, por regla general, es dibujar animales, uno de los temas favoritos de los niños es "conejito", "erizo".

Impresión de gomaespuma – El método de impresión con gomaespuma ofrece muchas oportunidades para expresar la creatividad. Por ejemplo, al pintar el fondo con gomaespuma, les explico a los niños que esta es la primera etapa de su trabajo, que aquí se ubicará su dibujo. Esto anima a los niños a asumir una mayor responsabilidad por su trabajo. Pero, en general, la impresión con gomaespuma brinda una gran oportunidad para expresar sus ideas y pensamientos en un dibujo.

Resumen de una lección utilizando técnicas de dibujo no tradicionales para niños de 4 a 5 años. GCD "Gallina con pollitos".

Ofrezco una lección de dibujo utilizando técnicas de dibujo no tradicionales. Esta lección está dirigida a profesores de preescolar que trabajan con niños de grupos de primaria y secundaria en edad preescolar.
Objetivo: Presente a los niños la técnica poco convencional de dibujar con los dedos y las palmas.
Tareas: Desarrollar una actitud solidaria hacia los objetos vivos circundantes. Desarrollar la motricidad fina y la coordinación de movimientos. Continúe presentando las propiedades de las pinturas y el color. Mejorar las habilidades artísticas. Dibuja objetos uniformemente en toda la hoja. Desarrollar la percepción estética, la precisión y la imaginación creativa.
Trabajo preliminar.
Leer cuentos, canciones infantiles, cuentos de hadas, hacer acertijos sobre la gallina. Mirando ilustraciones. Juegos al aire libre: "Mamá gallina y polluelos", "Zorro en el gallinero"

Material para la lección. Hojas de papel blanco, pintura amarilla vertida en un cómodo recipiente plano, pintura roja adicional, pinceles, algodón y toallitas húmedas. Máscaras de gallina y pollitos, ilustración de una gallina y pollitos.

Progreso de la lección.

La maestra se pone una máscara de pollo e invita a los niños a jugar el juego “Gallina y pollitos”. Los niños se ponen máscaras de pollo.

La maestra muestra a los niños la ilustración “Gallina con pollitos” preparada anteriormente.
Haciendo preguntas. ¿Quién se muestra en la imagen? ¿Qué pollo? ¿Qué clase de gallinas? Escucha las respuestas de los niños y los elogia.
Sí chicos, la gallina cuida y protege a las gallinas, les enseña a buscar comida y a esconderse en caso de peligro y las gallinas son pequeñas e indefensas. Obedecen y aman a su madre.
Chicos, ¿quieren dibujar una gallina con pollitos? Os invito a venir a las mesas.
Educador
Chicos, tengan cuidado, les mostraré cómo dibujar una gallina y sus polluelos usando la palma y los dedos. Mojo mi palma en pintura amarilla y la aplico con cuidado sobre una hoja de papel. Lo presionaré y lo quitaré. Verás, mi palma está cubierta de pintura. Tienes que limpiarlo con una servilleta.

Propongo hacer una exposición de tus dibujos y la llamaremos “Gallina con pollitos”.