Obrázky a motivy ve vzorech ruských lidových výšivek. Výšivka na ručníky Nakreslete vyšívaný ručník podle lidové výšivky

Mezi ostatními stylistickými trendy zaujímá zvláštní místo. Je nejen krásná, ale také velmi všestranná. Na celém rozsáhlém ruském území používaly různé provincie své vlastní osobité techniky. Rozdíly byly navíc v použitých materiálech a v paletě barev.

Co je na tomto typu vyšívání zajímavé?

V každé zemi jsou výšivky a další způsoby zdobení oděvů jiné a jedinečné. Ruská výšivka byla rozdělena do několika typů:

• městský;
• rolnické řemeslo;
• vyšívané motivy, které se používaly jako talisman.

Od útlého věku (asi od 5-6 let) se rolnické dívky učily umění vyšívání, šití a dokonce i výroby krajek. Byly to ony, na rozdíl od městských dívek, které pečlivě ctily tradice a snažily se ve svých dílech přenést všechny kulturní rysy (ornamenty, vzory). Vyšívaly různými způsoby: křížkovým stehem, pravidelným saténovým stehem, moskevským stehem.

V té době existoval zvyk, podle kterého si dívky od 5 let měly začít připravovat věno, které bylo poměrně objemné.

Museli zdobit různé textilní doplňky (ubrusy a ručníky) a části oděvu kříži a jinými stehy.

Oděvy byly četné letní šaty, vysoké sukně, kožichy, košile, zástěry atd. Zároveň nebyla připravena jedna sada oblečení, ale několik (pro každou jednotlivou příležitost nebo oslavu: svatba, festival, oslavy, do práce atd.).

City girls se snažily do vzorů svých výtvorů vnést trochu evropské módy. Velký vliv na vyšívání měl francouzský styl.

Neméně populární byla výšivka, která se používala jako talisman. Kříž byl považován za nejoblíbenější techniku ​​provádění. Navíc i ten nejmenší detail v takové výšivce měl svůj vlastní význam a význam.

Ornamenty a křížové vzory byly docela rozmanité, ale nejoblíbenější byl obraz Rhody, matky, která byla obklopena jeleny. Jako talisman byl často vidět jak na oblečení novorozených dětí, tak na svatebních šatech. Věřilo se, že ochrání své majitele před různými neštěstími.

Každý z těchto typů je neuvěřitelně krásný a má své vlastní vlastnosti. Každá oblast měla navíc nějaké charakteristické rysy.

Severní tradice

Lidové tradice severu, kam patří Karelská autonomní sovětská socialistická republika, Vologda, Archangelsk a Leningrad, byly sjednoceny. Nejoblíbenějšími technikami byly saténový steh, šikmé stehy a malba.

Plný křížkový steh byl běžný pouze při vytváření některých amuletů.

Nejoblíbenější byl obraz, který byl v podstatě polovičním křížem. Skládal se z malých stehů, většinou jasně červených, které vytvářely určité vzory. Po dokončení lemování byl vnitřní prostor vyplněn dalšími ozdobnými švy. V některých případech bylo použito i zdobení okrajů. Za tímto účelem byly vyrobeny další doteky, vzory hvězd nebo sněhových vloček.

Krásně vypadalo i bílé prošívání.Jako základ pro vyšívání byla použita mírně řídká látka, která byla mírně průsvitná.

Hustý sněhově bílý děj na světlém a průhledném pozadí tedy vypadal úžasně.

Vlastnosti jižanů

Jižní regiony (Voronezh, Tambov, Oryol, Kursk a Penza) se vyznačovaly přítomností různých geometrických vzorů. Na těchto územích se vyšívalo malbou, bílým stehem, někdy křížkovým stehem a jinými stehy.

Ale za nejběžnější byly považovány barevné vazby a počítaný steh.

Barevná vazba je poněkud podobná bílému stehu. Hlavním rysem, který tyto dvě techniky spojuje, je použití průsvitného látkového podkladu. Tato technika byla poměrně složitá, zvláště pokud se za základ vzal poměrně velký barevný děj. Proto byla přítomnost výšivek v tomto stylu velmi prestižní a naznačovala určité bohatství rodiny.

Barevné schéma bylo velmi rozmanité:

• Rjazaň byl známý svými modrými výšivkami;

• ve Smolensku bylo často možné najít zlaté pozadí a barevné citronové, oranžové, červené a bílé scény;

• Tula a Kaluga se vyznačovaly červenobílou paletou, proloženou širokou škálou (modrých, azurových, zelených a žlutých) vložek;

• v Kaliningradu bylo použito jasné karmínové pozadí a děj byl vytvořen z různých šarlatových, bílých, zelených a zlatých nití.

Současně byl hlavním geometrickým tvarem kosočtverec nebo čtverec. Byly vyšívány s výstupky v rozích, úhlopříčkami, spirálami atd. Figurky byly umístěny jedna za druhou, vyšívány dvojitým křížem, lemovým stehem, saténovým stehem a šikmým stehem. A použitým materiálem byly hedvábné nitě.

Vyšívací rytmy v centru Ruska

Centrální regiony dobře kombinovaly tradice severních i jižních území. Ale zároveň přidali svou vlastní „chuť“. Bílé prošívání si vypůjčili od severu, stejně jako jeho inherentní motivy a témata. Dodnes se touto technikou zdobí textilie v oblasti Ivanovo a Kalinin.

V některých regionech (Jaroslavl, Kostroma) bylo bílé prošívání poněkud modernizováno. Místo tradičních celobílých námětů se začaly objevovat bílé výšivky s barevným obrysem a dekorem ze zlatých, modrých a růžových nití.

Nejelegantněji vypadaly výšivky v regionu Kostroma. Jehličky tam vytvářely svá umělecká díla především pastelovými barvami a hedvábnými nitěmi. Díky klidným barevným přechodům vypadala výšivka neuvěřitelně krásně a hedvábí dodalo produktu lesk a třpyt.

Tradiční malba pro sever byla také modernizována. Na rozdíl od původní verze byla ve středu provedena s větší hustotou stehů, protože při práci byly použity hlavně vlněné nitě. Obrázek kosočtverce v ruské výšivce

Unikátní technologie proslavila oblast Gorkého. „Gorky guipures“ byly neobvykle elegantní technikou. Za nejčastější motiv prolamované výšivky Gorky je považována středně velká rozeta se zaoblenými rohy ve tvaru diamantu.

Je docela obtížné porozumět všem stylům a technikám lidového vyšívání napoprvé. Koneckonců, každá oblast měla své vlastní charakteristiky, které odlišovaly její práci od ostatních. Kulturní charakteristiky byly nejpřesněji zachovány v rolnickém typu vyšívání, stejně jako v technologii výroby amuletů.

Téma lekce: Náčrt vzoru výšivky na ručníku.

Typ lekce: kombinované

Účel lekce: Představení symbolického významu ručníku.

úkoly:

Seznámit žáky se symbolickým významem ručníku a motivy ornamentu na něm.

Rozvoj nápaditého myšlení, uměleckého vkusu, tvůrčí činnosti, samostatnosti.

Pěstovat mravní a estetický vztah ke světu a umění, k národním tradicím.

Vybavení lekce: Multimediální projektor, počítač, magnetická tabule, ilustrace znázorňující vyšívané výrobky, tabulky znázorňující symboly, nákresy výšivek, vyšívané práce, prezentace ve formátu PowerPoint (Příloha 1).

Pro studenta: papír, fixy, barvy, štětce, bílý papír, nůžky.

Během lekcí:

Organizační čas:

Pozdravy.

Kontrola připravenosti na lekci.

Zkontrolujte nepřítomnost ve třídě.

Sdělte téma a cíle lekce.

Hlavní část:

Rozhovor o symbolickém významu vyšívání a ručníků v životě ruského člověka.

Stanovení uměleckého úkolu.

Praktická realizace úkolu.

Shrnutí, výstava prací.

Umění vyšívání v Rusku je známé od starověku. Vše, co člověka v každodenním životě obklopovalo, pečlivě zdobily pracovité selské ruce.

Od pradávna byla schopnost vytvářet úžasné vyšívané vzory na látce v Rusech ctěna. Ženy jakéhokoli věku a třídy provozují toto umění po mnoho staletí.

Ale vyšívání bylo nejrozšířenější v ruských vesnicích, kde byly různé vzory nejdůležitější ozdobou oděvů a domácích potřeb.

Dívky se začaly učit vyšívání ve věku 7-8 let a od dětství si připravovaly věno.

Z generace na generaci se předávaly vzory a techniky řemesla, stejně jako umělecké rysy starověké výšivky. Každá z vyšívaček přidala k obdrženým informacím něco svého. Ale tradice nebyla zničena.

Ručník hrál důležitou roli v životě lidu. Ručník byl vždy velmi silným amuletem, který přešel z pohanské tradice do křesťanské.

Na ručník byl vyšíván červenými nitěmi vzor - to byl prastarý amulet do domu proti zlým duchům.

Staří Slované věřili, že život člověka má začátek a konec a ručník ho provází po celý život od narození až po smrt. Narodil se človíček, porodní bába ho přijímá na ručníku, který maminka s láskou vyšila. Ještě jako dívka se starala o své dítě a poskytovala ručník s bohatou ochrannou symbolikou. Tento ručník se nazývá mateřství

Uvázali ho na holé bříško dítěte pás z bělené ovčí vlny. Konce pásu se spojily a vytvořily kruh symbolizující slunce a nekonečno. Bez opasku znamená otevřít se zlým duchům.

Dítě bylo zavinuté zavinout do plenek- úzký dlouhý pruh látky, to je také ručník.

Naši vzdálení předkové měli každodenní magický rituál čištění vodou. Ráno - z nočních strachů a hrůz, večer - z denních těžkostí, starostí a únavy. Očistný rituál zahrnoval otření obličeje ručníkem a nazval to Vytírání.

Na svatbě se rodiče setkali a požehnali nevěstě a ženichovi ručníkem v ruce, na kterém byl chléb a sůl. Tento ručník se jmenoval svatba

A na poslední cestě, na hřbitov, doprovázejí osobu, nesou ji na ručníku a spouštějí ji na nich do hrobu. Tento pohřeb ručníky Pohřební ručník zobrazoval symboly duše a pohřební (obětní) hranici. Po obřadu byly chrámu předány pohřební ručníky na památku duše.

Vidíte, jaký hluboký symbolický význam má nejběžnější a nejstarší předmět lidového života - ručník.

Všechny ručníky měly vyšívaný vzor. Starověké lidové symboly a rituály byly ztělesněny ve výšivkách.

slunce byl uctíván jako zdroj života, má velké očistné a ochranné schopnosti. Lidé se k němu obraceli s modlitbami za plodnost a prosperitu. Byl zobrazován jako kruh, květina.

Šikmý kříž se zahnutými konci je sluneční znamení - slunovrat (střídání dne a noci, roční období).

Země, v myslích ruských rolníků byla obdařena lidskými vlastnostmi. Říkalo se jí „sestra – matka sýrové země“.

Byla uctívána v nerozlučném spojení s vodou a vegetací. Byla zobrazována jako ženská postava (Makosh) s ptáky ve zdvižených rukou, uvnitř kterých rostl strom a u nohou nebo na okraji oděvu byla zubatá linie znázorňující vodu.

Věřilo se tomu pták přináší člověku dobro. Na koncích svatebních ručníků se proto vždy vyšívali ptáčci na znamení harmonie, lásky a klidu v domě, ať už v podobě hrdého ptáčka - páva, nebo v podobě půvabné kachny plující na vlnách.

Byl považován za strážce krbu kůň, vnímán jako nejsilnější mazlíček. Podle prastaré legendy dostal kůň čestnou roli účastnit se pohybu slunce po obloze, které se ve dne prohání ve voze taženém zlatovlasými koňmi a v noci se plaví po modrém moři na člunu. . Postavy rytířů a havranů byly vyobrazeny na drapériích a ručníkech.

Strom– jeden z nejstarších symbolů, Strom života, tak předkové představovali vesmír. Mysleli si, že na nebi jsou rajské zahrady a roste tam zázračný strom s kouzelnými plody. Strom života, strom, který rodí nový život, byl symbolem života, jednoty rodiny, jejího pokračování a pohody.

Životodárná síla voda, krmení Země, byl zobrazen ve formě vodního ptactva a samotné vody - ve formě klikatých pruhů.

Hlavní barvy ve výšivkách byly červená a bílá.

Bílá barva byla uctívána jako symbol krásy a čistoty.

Červená barva - symbol ohně - v lidových představách je krásná, krásná. Ve výšivkách jsou i jiné barvy, ale hlavní jsou bílá a červená.

Stanovení uměleckého úkolu.

Vytvořte si vlastní náčrt vyšívaného ručníku podle lidové výšivky.

Praktická realizace úkolu.

Pokuste se vytvořit kompozici znaků a symbolů, řešit stejný obrazový motiv různými způsoby. Z tenkého papíru vystřihněte „tkaničky“ a ozdobte jimi ručník.

Shrnutí.

Na konci lekce je uspořádána expresní výstava hotových prací na tabuli

Literatura

Aničkov E.V. Pohanství a starověká Rus. Petrohrad, 1914.

Afanasyev A.N. Strom života. M., 1983.

Byčkov A.A. Encyklopedie pohanských bohů. Mýty starých Slovanů. M., 2001.

Velesova kniha. M., 1995.

Gordienko N.S. „Křest Ruska“: fakta proti legendám a mýtům. M., 1984.

Demin V.N. Pokladněné stezky slovanských kmenů. M., 2002.

Kazakov V. Svět slovanských bohů. M., 2000.

Kaisarov A.S., Glinka G.A., Rybakov B.A. Mýty starých Slovanů. Velesova kniha / Comp. A.I. Bazhenová, V.I. Vardugin. Saratov, 1993.

Korinfsky A.A. Lidová Rus': legendy, pověry, zvyky a přísloví po celý rok. Smolensk 1995.

Krivosheev Yu.V. Náboženství východních Slovanů v předvečer křtu Rus. L., 1988.

Levkievskaya E. Mýty ruského lidu. M., 2003.

Makovský M.M. Srovnávací slovník mytologické symboliky v indoevropských jazycích. Obraz světa a světy obrazů. M., 1996.

Mýty národů světa. M., 1997.

Niederle L. Slovanské starožitnosti. M., 2000.

Petrukhin V.Ya. O funkcích kosmologických popisů v pohřebním kultu // Zvyky a kulturně odlišující tradice mezi národy světa. M. 1979. S. 3-16.

Petrukhin V.Ya. Počátek etnokulturní historie Rusu. – Smolensk, 1995.

Příběh minulých let. Části 1 – 2. M.-L., 1950.

Rybakov B.A. Starověká Rus: legendy, eposy, kroniky. M., 1963.

Rybakov B.A. Pohanství starověké Rusi. M., 1987.

Rybakov B.A. Pohanství starých Slovanů. M., 1994.

Slovanská mytologie. Encyklopedický slovník. / Ed. V.Ya. Petrukhin, T.A. Agapkina, L.N. Vinogradová, S.M. Tlustý. M., 1995.

Toporov V.N. Ze slovanské pohanské terminologie. // Etymologie 1986-87. M., 1989. S. 3-50.

Obrázky a motivy ve vzorech ruských lidových výšivek.

Učitel výtvarných umění, kreslení a MHC

Střední škola MBOU č. 87, Chabarovsk

Markevič Julija Jurjevna

Vlastnosti ruské lidové výšivky:

• Přírodní charakter
• Konvence a symbolika
• Variabilita obrázků
• Siluetový vzor (čárový šev)
• Převaha červené barvy

Analýza kreseb na písemkách

Jaké motivy převládají v ruské lidové výšivce? Přírodní, ale ne kopie, ale dekorativní

Jaká je přesnost přenosu obrázků ve výšivce? – hranatá těla, obrovské ruce, podivně tvarované hlavy,

Všimněte si, jak čára švu načrtává expresivní obrysy starověkých obrazů pevnou přerušovanou čarou. Plochy figurek jsou zdobeny šachovým vzorem, širokými a úzkými barevnými pruhy.

Švy - vzory odvážně rozdělují povrch do řad ozdob a proměňují jej v elegantní vzor.

Jaká barva převládá v ruské lidové výšivce?

Červená barva – barva slunce, ohně, života, krásy, zosobňovala mužský princip

Bílá barva (pozadí – „země“) – symbol světla, čistoty, všeho druhu dobra

Začali vyšívat s prvními jarními paprsky slunce, když do začátku polních prací zbýval ještě čas

Metody vyšívání:

Křížkový steh

Jaké starověké symboly jsou vyobrazeny na úlomcích ručníků?

Ptactvo

Ptactvo

Strom života

Země znamení

Vodní znamení

Ptactvo

Strom života

Prvky ručníků:

Ozdoba se stuhou

Centrální vzor

Ozdoba se stuhou je vzor, ​​jehož dekorativní prvky vytvářejí rytmickou sérii s otevřeným obousměrným pohybem, který zapadá do pásky.

Centrální vzor je vzor, ​​jehož dekorativní prvky jsou seskupeny tak, že vytvářejí uzavřenou kompozici.

Krajka

• Udělejte si náčrt vyšívaného ručníku podle lidové výšivky.

Odraz:

Super, všemu jsem rozuměl a zajímalo mě to

Dobře, ale trochu jsem nerozuměl a nastaly nějaké potíže

Lekce mě nezajímala, byla jsem hodně unavená

• NAJDETE OBRAZY ŽEN A MUŽŮ V KROJECH I SAMOSTATNÉ PODROBNOSTI KROJŮ NA KARTÁCH, FOTKÁCH A V ILUSTRACÍCH DO DĚTSKÝCH KNIH.

Slovo „vyšívání“ je obvykle spojováno s myšlenkou věcí, které se blahosklonně nazývají „dámské vyšívání“. Toto starověké umění na Rusi skutečně dlouho provozovaly ženy všech společenských vrstev. Ale nejsou sami. Na konci 19. století, kdy se v mnoha regionech formovala vyšívací řemesla, jejichž výrobky byly vyráběny na prodej pro potřeby obyvatel města, nebyl Gogolův hejtman zdaleka jediným člověkem, který se vyšíváním zabýval. V roce 1914, aby předvedl toto umění v zahraničí, byl do Berlína poslán Alexander Vasiljevič Kondratov, rolník z vesnice Staroye Rakhino, okres Krestetsky, provincie Novgorod, dodnes známé oblasti šití.

Výšivka byla možná nejrozvinutější a nejrozšířenější typ ruského lidového umění. Nevyžadovala složitá zařízení a plátno, nit a jehla byly v každé domácnosti. Ve volném čase při polních pracích, zvláště za dlouhých zimních dnů, sedláky sedávaly u obruče a vyšívaly ručníky, ubrusy, košile, zástěry a okraje prostěradel - drapérie. Do vzorů vtělili své představy o životě, přírodě, lidech, snech o lepším životě.

Ale umění šití nebylo jen o zdobení. Hladký kus plátna se změnil ve vzorovaný povrch, zdobený drobnými vzory švů. Kterákoli z mnoha metod vyšívání dala látce vzorovanou strukturu a jedinečnou texturu. V některých případech bylo šití prováděno počítáním osnovních nití nanášením vzoru přímo na látku. U jiných se část nití vytáhla, spletla do síťky a na tuto síťku se jako na plátno vyšívalo proplétáním nebo pokládáním vzoru. Šití je určeno pro podrobné zkoumání jemných vzorů a vyplnění detailů ornamentu. Toto umění vyžadovalo pozornost a vytrvalost; bylo do něj investováno mnoho trpělivosti a tvrdé práce.

Sbírka výšivek v Ruském muzeu čítá téměř deset tisíc děl. Do jednání se dostali různými způsoby. Lidové výšivky byly jen zřídka předmětem zájmu soukromých sběratelů. Většina děl byla do sbírek muzea přenesena přímo z vesnických chat, kde byla využívána v běžném životě nebo pečlivě uložena v truhlách na památku své matky nebo jako součást věna. Tak se čekalo na pracovníky vědeckých výprav, kteří každoročně lokálně studují lidové umění, doplňují muzea o nové exponáty a shromažďují o nich důležité faktografické informace, které jsou v jiných podmínkách jen zřídka dostupné.

Není možné si představit konzistentní historii vývoje ruské výšivky: její dochované stránky jsou příliš fragmentární a neúplné.

Nejstarší výšivky z 10.-14. století známe jen z drobných útržků, které archeologové najdou v zemi. Těžko z nich soudit původní podobu děl. Kromě toho jsou vyrobeny z hedvábí a zlatých nití a byly nalezeny ve šlechtických pohřbech.

Donedávna lidové vyšívání před 18. stoletím nebylo známé. Chance pomohla objevit dvě unikátní díla středověkého šití.

V roce 1957 obdrželo Ruské muzeum ikonu, jejíž desky byly ze zadní strany pokryty roztrhanými hadry. Při pohledu zblízka na něm bylo vidět zajímavý vzor: mezi geometrickými obrazci, které vyplňovaly hlavní pole látky, byli jeleni a v úzkém lemu rámujícím střed se na zadních nohách střídala lidská postava a zvíře na zadních nohách. strany stromu.

O několik let později byla podobná výšivka objevena pod malbou jiné ikony. Jako ikonická látka byl použit starý vyšívaný ubrus - látka nalepená na desky před nanesením základního nátěru. Její zdobení si bylo možné představit pouze pomocí rentgenových snímků pořízených po kouscích z celé plochy ikony. I zde, uvnitř velkých klecí, které vyplňují celé pole látky, jsou jeleni, losi, zvířata a ptáci; a na hranici rychle běží lesem jeleni. Obě nalezené výšivky se ukázaly být velmi podobné v zdobení, šicích technikách a materiálech, stylistických rysech a povaze obrázků. Jsou vyšívány bílými nitěmi na tenkém plátně pomocí oboustranného stehu, který dává stejný vzor na přední i zadní straně. Obrázky jelenů, zvířat a ptáků jsou velmi konvenční. Bez zbytečných detailů, pouze rovné vertikální, horizontální a diagonální linie vyjadřují rysy vzhledu každého člověka. Jsou docela rozpoznatelné, i když jsou záměrně geometrizované a proměněné v jakési ornamentální znamení. Designové linie obou výšivek jsou vzájemně závislé a přísně paralelní. Všechny detaily spojuje do jediné kompozice úžasný rytmus střídání postav, vztah mezi pozadím a vzorem, jeho hutný reliéf a tenké lineární části.

Datování ikon, technika šití charakteristická pro tuto dobu a zvláštní význam vzorů umožňují přiřadit tyto jedinečné výšivky přelomu 15. a 16. století. Ornamentace nalezených výšivek není obvyklou výzdobou předmětů. Lakonická expresivita a důležitá role obrazů jelenů, ptáků a zvířat mu dává zvláštní význam. Jde o jedinečné poetické příběhy o severské přírodě a obyvatelích severských lesů, vyjádřené konvenčním jazykem dekorativního umění. Jeden z těchto vzácných nálezů je k vidění v expozici Ruského muzea. Druhý zůstal skrytý obraz ze 16. století.

Mezi prastará šicí díla patří severní drapérie - bílé úzké okraje prostěradel, na kterých se v dlouhých vlysech odvíjejí pohádkové výjevy. Obrazy fantastických budov, dvouhlavých orlů, jednorožců, mořských příšer zde koexistují s létajícími ptáky, dlouhoocasými pávy a dámami v elegantních šatech, tančících s rukama v bok nebo při pohledu z oken. Autentické a pohádkové se prolíná v nepřetržitém kaleidoskopu obrazů, jejichž vizuální konkrétnost se snoubí s dekorativní ornamentikou. Figurky jsou ploché, jejich hladké kontury a hustý vyšívaný povrch kontrastuje s ažurovým pozadím - jemným čtvercovým rastrem, na kterém je provedena veškerá výšivka. Každý detail je vyšíván těmi nejjemnějšími vzory, rozmanitým designem a strukturou. Tato sofistikovaná technika vnáší hru světla a stínu a barevných odstínů do výšivky bílá na bílé.

Valance jsou skutečnými výtvory své doby. Z hlediska propracovanosti a zručnosti je lze srovnat s díly Kholmogory vyřezávané kosti z druhé poloviny 18. století. V obou lidoví řemeslníci svým způsobem vnímali a reflektovali velké slohy tehdejší architektury a užitého umění - baroko a rokoko.

Zvláštní místo mezi vyšívanými předměty patří svatebním pokrývkám hlavy. Byly nejvzácnějším detailem lidového kroje a často sloužily nejednomu ženskému pokolení rolnické rodiny. A byly zdobeny zlatými výšivkami nebo zdobeny perlami, napodobujícími velkolepou nádheru knížecích šatů.

Téměř v každém kraji se pokrývky hlavy lišily tvarem. Stejně jako koruny, koruny, které existovaly v provincii Novgorod, korunovaly panenské hlavy. Ohyby šňůry poseté drobnými zrnky sladkovodních perel dávají vzniknout obrazu stonku s bujnými bylinkami a květinami.

V oblasti Tveru nosily ženy vysoký válcový vzor s ušima, vyšívaný na červeném sametu zlatými a stříbrnými nitěmi. Hustý vzor nezanechal v pozadí téměř žádné mezery. Zde mezi listy jsou obrazy dvouhlavých orlů a ptáků s ostrými nosy. Perleťové i zlaté vyšívané ozdoby byly provedeny přesně podle tvaru čelenky a odhalovaly její jedinečnou krásu.

Pokrývka hlavy byla dotvořením vícesložkového souboru kroje.

V kroji bylo vyšívání často doprovázeno tkaním, tiskem a krajkou a v okrese Korotojak ve Voroněžské provincii naopak nahradilo všechny ostatní způsoby zdobení oděvů. Svatební kroj místních žen je nápadnou kombinací kontrastů: přísná černá výšivka na bílém podkladu na rameni košile a téměř celá vyšívaná červenooranžová sukně s jasně barevnými vsadkami; miniaturnost vzoru a jeho napojení do velkých rovin ornamentu; bohatství možností, které tvoří ornament geometrických tvarů a jednoduchost a malé množství originálních motivů - pruhy, kosočtverce, kostky. Geometrický ornament i technika šití „set“ napodobují vzorované tkaní a hladký kobercový charakter jeho textury.

Naprostá většina dochovaných děl ruské lidové výšivky pochází z 19. a počátku 20. století. Samotné vzory a ornamentální motivy, které je tvoří, jsou však starší než věci, na kterých jsou vyšité.

V průběhu staletí se nashromáždilo bohatství lidových ozdob. Z této obrovské pokladnice nic nezmizelo.

Vyšívané předměty se opotřebovávaly, ale staré vzory se opakovaly, přepisovaly, upravovaly, přidávaly se k nim nové motivy a dohromady se kombinovaly v ornamentální kompozice, v nichž se postupem času objevovaly složité vrstvy námětů, obrázků a zápletek různého původu. vytvořený.

Téměř všechny historické epochy se podepsaly na vyšívaných vzorech. Kdysi dávno, v primitivních dobách, vyjadřoval člověk své představy o světě pomocí konvenčních znaků. Rovná vodorovná čára znamenala zemi, vlnovka vodu; oheň byl zobrazován s křížem; Kosočtverec, kruh nebo čtverec symbolizoval nebeský oheň - slunce. Postupem času se původní význam těchto obrazců měnil a poté byl zcela vymazán z paměti generací. Ale tyto prastaré motivy navždy vstoupily do mnoha vzorů lidových výšivek.

Řetízek diamantů na konci ručníku z vesnice Bychki, bývalý okres Dmitrovsky, provincie Oryol, získal nový umělecký význam. Řemeslnice, která ji prováděla na počátku 20. století, neměla ponětí o starověkém významu postav, které vyšívala. Zopakovala jejich tradiční design, ale dala mu svůj vlastní umělecký šmrnc. Takzvaný vroubkovaný kosočtverec - s procesy - je vepsán do správných obrysů kosočtverce. Střídání celých figur s jejich dvojitými polovinami v intervalech dává vzoru jednotný rytmus. Ozdoba je vyšívaná „pereviti“ barevnou vlnou. Tlusté vlnité nitě, proplétající se do sítě, tvoří husté malé buňky pozadí a větší buňky vzoru. Bílé kontury diamantů ostře vystupují na červeném pozadí. Jasné diamanty hořící světly ve velkých rozích oživují ozdobu elegantními více barvami.

Zvláštní skupinu tvoří vzory ruských výšivek, ve kterých slavný archeolog V. A. Gorodtsov objevil celý panteon staroslovanských božstev. Obrazy stromu s roztaženými větvemi, lidské postavy se zdviženýma rukama, držící otěže koní s jezdci nebo ptáky, se často opakují na ručníkách, drapériích a dámských košilích. V dobách pohanských Slovanů tyto obrazy zosobňovaly přírodní síly - Slunce, Matku Zemi a jí podřízené živly. Následně byl zapomenut i jejich obsah, ale v ornamentu selských výšivek se po staletí zachovala lidová tradice. Vyrábějí se vždy červenými nitěmi na bílé látce s oboustranným švem. Tenké čáry ohraničují obrysy postav a vyplňují jejich roviny. Jsou vždy lehké, půvabné a dynamické. Postavy jsou abstraktní a geometrické: hlavy jsou kosočtverce, háky jsou paže, hranatá těla jim dávají symboliku.

Z této skupiny výšivek nám některé ve větší míře zprostředkovaly starověkou ikonografii. V takových případech je kompozice omezena na tři lakonické postavy, hlavní ve středu a podřízené po stranách. V dalších dílech je tradiční děj narušován, obrazy tvořící propojenou kompozici dostávají samostatný život a nový význam, mění se buď v sérii jezdců cválajících mezi stromy, nebo v kruhový tanec žen ve vyšívaných zástěrách. s rozetovými květy ve zdvižených rukou. Tyto výšivky vyzařují tajemnou a svůdnou sílu vzdálené, polozapomenuté pohádky.

Sbírka Ruského muzea představuje všechny druhy předmětů, které byly zdobeny výšivkou. Většina z nich jsou ručníky. Rituální role ručníků v lidovém životě byla mnohonásobná. Byly zavěšeny na větvích posvátných stromů, zdobených červeným rohem chatrče a ikonami; na svatbu byly připraveny desítky vyšívaných ručníků; Rakev byla spuštěna do hrobu na ručníku a narozené dítě bylo přijato. A ozdoby na nich byly vyšívány tradičně, určené rituálem.

Svatební ručníky často představovaly dva ptáky na každé straně keře. Symbolizovaly lásku, přání dobra a štěstí pro mladé. Takoví paví ptáci s huňatým ocasem, hřebeny na hlavách a dlouhými zobáky jsou vyšiti na koncích ručníku z vesnice Inema, okres Petrozavodsk, provincie Olonets. Jsou orámovány dvěma řadami malých ptáků proti sobě. Takové opakované opakování obrazu ptáka bylo jakýmsi uměleckým prostředkem, podobným opakování v ústním lidovém umění. Umocnilo to obsah obrazu a zdůraznilo jeho zvláštní význam. Červená barva výšivky není náhoda. Kdysi, v dávných dobách, byl také symbolem slunečního světla a tepla, znamením dobra a krásy.

Všude se vyšívalo. A téměř v každém regionu měla místní jedinečnost, která se projevovala oblíbenými vzory, vlastnostmi techniky, barevností a celkovým charakterem šití. Srovnejme například výšivku Olonets s podobným vzorem z provincie Kostroma. Na olonetském ručníku ptáci ztuhli ve slavnostních pózách, jako by byli naplněni pochopením důležitosti svatebního obřadu. Šití "setem" - kombinace oboustranné techniky a jednostranného tvarového plnění dílů - zdůrazňuje klasickou jasnost a přísnost ornamentu, bezvadný vkus a zručnost autora.

Úplně jinak vypadá podobný motiv na konci ručníku z provincie Kostroma. A nejde o to, že bujný keř vyrostl a zabral celý prostor plátna, ale pod jeho pohádkovými větvemi seděly dva páry ptáků. Charakter kostromské výšivky je jiný - zemitější, prostší, s živými pózami vtipných velkookých ptáků na dlouhých nohách a dvouhlavým orlem proměněným v květinu. Na rozdíl od severní tvrdosti a závažnosti je šití Kostroma prostoupeno bezstarostnou radostí z bytí. Tento pocit značně usnadňuje tambour technika - pigtail steh, který umožňuje libovolnou kresbu vzoru bez ohledu na nitě struktury látky, stejně jako jasné, veselé barvy barevné vlny, která se používá k vyšívání. Písmena nápisu jsou rozeseta mezi sevřenými spirálami a rozetami květin. Toto je vzácný autogram řemeslnice pro lidové umění: "Shilla Avdotia Fedorovna Tolstova, které miluji a dávám vzory."

Nechyběla ani místní oblíbená ornamentální témata. Opakovaly se v mnoha obměnách v rámci obecně uznávaného místního typu. V okrese Kargopol v provincii Olonets byl obraz leoparda často vyšíván. Velké zvíře se zdviženou tlapou a obnaženou tlamou zaplnilo celý konec ručníku. Ale mistr se nezajímal ani tak o samotný obraz, jako o příležitost jej ozdobit. Povrch figurky je jakousi mozaikou malých různobarevných buněk, kostek, čtverců, vyšívaných žlutou, červenou, oranžovou, bílou a šedou vlnou.

Výšivkový ornament však žil nejen s obrazy minulosti. Spolu s upravenými a aktualizovanými starověkými motivy se do šití z 19. a 20. století promítly skutečné události a moderní témata. Lidoví umělci projevovali zvláštní zájem o všední žánr, zobrazující známý selský život i cizí panský život. Na konci ručníku z provincie Kostroma je vyšívaný výjev jdoucích dam a vojáků. Neznámému autorovi tohoto unikátního díla se podařilo skloubit narativní vyprávění s ornamentální formou. S bystrým pozorováním, charakteristickým pro lidového umělce, jsou s lehkou ironií vyjádřeny typ, kostýmy a dokonce i rysy obličeje postav. Způsob šití tzv. „přešíváním“ se zametacími stehy barevné vlny uvnitř kontury řetízku vytváří dojem malebné, barevné scény. Ale skutečné aspirace neporušují dekorativní principy vyšívání. Ve střídání mužských a ženských postav, ve stejných intervalech pozadí mezi nimi, v promyšleném systému barevných skvrn, poměr zářivých ženských šatů a černých mužských uniforem – to vše obsahuje určitý rytmus. Bez ohledu na to, jak zajímavý je děj vyšívání, je vyjádřen pomocí ornamentálního umění.

Vše bylo podřízeno vůli lidového mistra: jakékoliv téma proměnil v ornamentální motiv, obraz upravoval, zjednodušoval, deformoval v souladu s technikou a povahou šití.

Na zástěře z vesnice Nižnij Posad, okres Odoevskij, provincie Tula, se církevní stavby staly ozdobným tématem. Ztratily svou masivnost a objem, ale zachovaly si výrazné obrysy hlavní fasády, která se stala opakujícím se prvkem vzoru. A na záclonce z Nikolského okresu provincie Vologda se střídají dva typy selských domů s okrasným vlysem. Toto je druh krajiny severoruské vesnice s chýšemi seřazenými v řadě. Jako by se jedním tahem „obkreslily“ na kaliku tenkou linkou bílého řetízkového stehu. Detaily architektury jsou láskyplně zprostředkovány: řady oken, vzorované konce střechy, světla, charakteristické převisy pilířů a hřebene. Mezi chýšemi kruhy jako slunce s větvemi jako paprsky, rovnoměrně se opakující, doplňují ornamentální obraz.

Ruská rolnická výšivka je velmi rozmanitá. Každé dílo je jedinečné a originální. Zachycuje umění tvůrce a uměleckou zkušenost mnoha generací.

Olga Výborná
Scénář pedagogické akce. Dekorativní kresba podle lidové výšivky "Vyšívaný ručník"

Cílová.

Rozvíjet koherentní řečové, komunikační a vizuální dovednosti, schopnost samostatně volit kompoziční a barevné řešení. Pokračovat v představování tradic ruského lidu a práce lidových řemeslníků.

Přípravné práce:

Seznámení dětí s vyšíváním jako druhem lidových uměleckých řemesel.

Zkouška vyšívaných předmětů v minimuzeu „Russian Izba“.

Vytváření vzoru geometrických tvarů na obdélníkovém papíře.

Učení se přísloví a pořekadel o práci a ručních pracích. Příběh rodičů o historii vzhledu vyšívaných ručníků v domě.

Materiál a výbava:

Domácí potřeby ruské chýše: sporák, lavice, stůl, truhla, kolébka, (kolébka), pletené koberce, tkaný koberec atd. Ručník (bílá škrobená látka 15x50cm), fixy a fixy, zrcátko - pro každé dítě.

Pokrok:

D Děti vstupují do výtvarného ateliéru. Uskuteční se uvítací hra „Štafeta přátelství“.

Děti utvoří kruh, drží se za ruce a podávají si ruce.

Přehraje se zvukový záznam ruské lidové písně „Zlacený kolovrat“. Děti, držící se za ruce, se nastěhují minimuzeum „Russian Izba“

Vychovatel. kde jsme to skončili? Jaké předměty zde znáte? Co o nich víš? Čím je výzdoba chaty obzvláště krásná? (Odpovědi dětí)

Přivede děti ke stolu, na kterém jsou rozloženy ručníky.

Vychovatel. Mezi předměty, které zdobí chatu, jsi jmenoval i vyšívané ručníky. V Rusi se tomuto domácímu předmětu říkalo jinak: rukoternik, ruční brzda, stěrač, polička, moucha. Známé slovo „rushnik“ k nám přišlo z ukrajinského jazyka. Jak se liší ručník od běžného ručníku, kterým si po umytí myjete obličej? (Tento ručník je zdoben barevnými vzory). Je to tak, kromě toho je z lněného plátna - látky, kterou hospodyňka tkala doma na stavu. Vyšívané ručníky považujeme za díla lidového umění a svého času se používaly denně. Každá žena musela umět uplést ručník a ozdobit jej výšivkami, stuhami a krajkami.

Jaké předměty v chatě jsou zdobeny ručníky? Liší se výšivky na různých ručníkách? (Odpovědi dětí)

Výšivka je jedním z nejúžasnějších typů ruského lidového umění. Vyšívačky zdobily ubrusy, dámské a pánské košile a klobouky jasnými vzory. Navíc byl talismanem vyšívaný ručník. Co je podle tebe talisman? (Toto je předmět, který chrání před vším zlem a zlým okem.) Vyšívané ručníky se věšely na ikony, okna a dveře a dávaly se jako svatební dary novomanželům. Ručníky byly použity na zdobení domu na dovolenou. Řekněte nám, jaké vzory nám řemeslnice vyšívaly na ručníky, kam je umístily, jaké barvy nití použily?

Děti(volitelný) mluvit o designových prvcích každého ručníku.

Vychovatel.

Máme velký pokoj

Ano, je tak krásná.

V rohu je truhla,

Uchovává si spoustu dobrých věcí.

Pojďme se podívat do truhly.

Děti otevírají truhlu obsahující jehlu a nit, obruče, zbytky látky, fixy a fixy.

Vychovatel. Znáte tyto nástroje? K čemu jsou potřeba? (Odpovědi dětí)

Děti. K vyšívání řemeslníci potřebují látku, obruče, jehly a nitě. Vybírali barevné nitě a vyšívali jimi světlé vzory.

Vychovatel. (upevňuje látku na obruč, vyšívá)Řemeslnice s jehlou zacházely opatrně. Proč si myslíš?

Děti. Jehla je ostrá, můžete se s ní píchnout. Jehla je malá a lze ji ztratit.

Učitel vezme z truhly ručníky (naškrobenou bílou látku) a rozdá je dětem.

Vychovatel. Pojďme si tyto ručníky ozdobit krásnými vzory. Řemeslnice je vyšívaly a vy je nakreslíte. Nyní natřete jeden okraj ručníku a ve svém volném čase pokračujte v práci ve skupině.

Jak je vzor umístěn na plátně? (vzory zdobí konce ručníku) Látku přeložte napůl a dlaní vyžehlete střed. Pamatujte: vzory na různých koncích ručníku by měly být stejné.

Hraje nahrávka klidné hudby. Děti sedí u stolů a malují jednu část plátna. S postupem práce učitel sleduje držení těla dětí, v případě potřeby poskytuje individuální pomoc a připomíná přísloví a úsloví o práci a ručních pracích.

Vychovatel. Chcete vidět, jak bude váš ručník vypadat, až budete hotovi? (Rozdává dětem zrcadla)

Experiment se provádí se zrcadlem.

Děti přiloží k malované části díla zrcadlo a dívají se na odraz vzoru.

Vychovatel. Výborně, řemeslníci a jehličky! Vaše ručníky byly krásné. Vzory na nich jsou jako přání štěstí, zdraví a prosperity, talisman proti všemu zlu. Komu je dáte? (Odpovědi dětí)

Za doprovodu audionahrávky veselé ruské lidové melodie si děti vezmou ručníky a opouštějí výtvarný ateliér. Odpoledne ve volném čase děti dokončují práci v tvořivém koutku.

Publikace k tématu:

Shrnutí GCD na dekorativní kresbě podle Dymkovo malby ve střední skupině „Tlač“ Obsah programu: Pokračovat v seznamování dětí s malováním Dymkovo. Rozvíjejte představivost a fantazii. Pěstovat zájem o děti.

Projekt (scénář) pedagogické akce. Integrovaná vzdělávací aktivita „Umka v jarním lese“ na základě federálních státních vzdělávacích standardů Zpracovala: Svetlana Viktorovna Zyablova Projekt pedagogické akce: integrovaná vzdělávací aktivita na rozvoj životního prostředí, rozvoj řeči,.

Scénář pedagogické akce „Hra na hrdiny „Matky a dcery“ (střední skupina) Městský rozpočtový předškolní vzdělávací ústav „Mateřská škola č. 9 „Kristallik“ kombinovaného typu“ st. Yamalskaya 23a,.

Scénář pedagogické akce „Pomozme Mišutce najít rodinu“ Cíl: podnítit výzkumem v hodinách tělesné výchovy hledání řešení problémové situace. Úkoly: tvořit.

Scénář pedagogické akce s dětmi základního předškolního věku Téma: „Semafor“ Problém: neznalost pravidel silničního provozu dětí, pravidel chování na ulici a na silnici, světelné signály.

Scénář zábavy pro děti mladší skupiny „Cestování s Kolobokem“ na základě ruské lidové pohádky Vedoucí. Tak přišlo jaro. Příroda se probouzí ze zimního spánku a my máme s příchodem jara jasno, dobrou náladu, že? Pojďme.